100 فيلم أساسي يجب على كل محبي فيلم جاد مشاهدته

إذا كنت بحاجة إلى قاعدة أساسية من المعرفة السينمائية ، فهذا مكان جيد للبدء.

إذا كنت من عشاق السينما الناشئين ، فقد يكون من الصعب معرفة من أين تبدأ أو حتى العثور على خط الأساس. تصبح السينما أكثر صعوبة كل عام مع إطلاق أفلام جديدة وإعادة تقييم الأفلام القديمة. مع وضع ذلك في الاعتبار ، تعاون طاقم Collider.com في 100 فيلم نعتقد أن كل محبي فيلم يحتاجون إلى مشاهدته.



لنكون واضحين ، هذه القائمة ليست نهاية ، لكنها بداية. من المفترض أن تكون بمثابة نقطة انطلاق. لمجرد أن الفيلم لم يصنع هذه القائمة المكونة من 100 فيلم ، فهذا لا يعني أنه 'غير ضروري'. بدلاً من ذلك ، أردنا توفير أساس جيد من شأنه أن يثير فضول الشخص حول المكان الذي يتجه بعد ذلك. بالإضافة إلى ذلك ، في حين أن العديد من الأفلام الأساسية تم إخراجها من قبل المخرجين الذكور البيض لأنهم تاريخياً هم الأشخاص الذين كانوا يتمتعون بالسلطة ، لم نرغب في إهمال السينما العالمية أو صانعات الأفلام أو صانعي الأفلام الملونين ، وقد سعينا إلى تضمين أعمالهم هنا.



يمكن لمجموعة أخرى من محبي الأفلام أن يبتكروا 'Essential 100' الخاصة بهم وأن يقدموا حجة قوية لها. ومع ذلك ، لم ننشئ هذه القائمة لإثارة الجدل ، ولكن لإثارة الفضول. إذا نظرت إلى هذه القائمة كدليل وليس كنقطة نهاية ، فيجب أن تضعك على طريق بناء معرفتك وتقديرك للسينما.

أيضا ، تجدر الإشارة إلى أن هذه القائمة منظمة أبجديا . لم نقم بتصنيف هذه الأفلام مقابل بعضها البعض لأن جزءًا من الغرض من هذه القائمة هو جعلك تبدأ بأي فيلم يثير اهتمامك وترى إلى أين يقودك.



فيما يلي نظرة عامة على قائمتنا ، ويمكنك التمرير لأسفل لقراءة مبرراتنا لسبب أهمية كل فيلم. وإذا كنت تريد اختبار تقدمك ، هنا قائمة مرجعية من بين جميع الأفلام المائة. تأكد من إخبارنا بعدد ما رأيته حتى الآن!

وكذلك تحقق من بيل هادر قائمة الأفلام التي ألهمته ، بالإضافة إلى مقابلتنا الحصرية مع الممثل / الكاتب / المخرج حول كيف أصبح عاشقًا للسينما.

8 1/2



ضربات الـ 400

2001: رحلة فضائية

مطار!



كائن فضائي

كل شيء عن والدتي

كل هذا الجاز

أماديوس

الصورة عبر Universal Pictures

الشقة

نهاية العالم الآن

المنتقمون

العودة إلى المستقبل

بارجة بوتيمكين

غد أفضل

ولادة أمة

اشتعلت فيه النيران السروج

ينفجر

المخمل الأزرق

عروس فرانكشتاين

جبل بروكباك

مجلس الوزراء الدكتور كاليجاري

البيت الابيض

الحي الصيني

المواطن كين

كليو من 5 إلى 7

جاهل

مخلوق من البحيرة السوداء

فارس الظلام

اليوم الذي وقفت فيه الأرض ساكنة

أيام الجنة

الصعب

إفعل الصواب

تعويض مزدوج

دكتور سترينجلوف

سيد مخمور

حساء البط

الصورة عبر Universal Pictures

إي. الأرضية اضافية

الإمبراطورية تضرب

أدخل التنين

أشعة الشمس الأبدية للعقل النظيف

مات الشر

خيال

فارجو

أوقات سريعة في Ridgemont High

الجنرال

اخرج

الاب الروحي

ذهب مع الريح

الرفاق الطيبون

الدكتاتور العظيم

فتاته الجمعة

في مزاج للحب

فكوك

حديقة جراسيك

القاتل

شخصيه كينغ كونغ

لورنس العرب

عصبة خاصة بهم

سيد الخواتم: زمالة الخاتم

المصفوفة

الصورة عبر USA Films

مجتمع الخطر الثاني

متروبوليس

مونتي بايثون والكأس المقدسة

ضوء القمر

شبكة الاتصال

ليلة الموتى الأحياء

نوسفيراتو

العروس الاميرة

لب الخيال

غزاة الفلك المفقود

راشومون

النافذة الخلفية

عطلة رومانية

تصرخ

الباحثين

سبعة ساموراي

الساطع

صمت الحملان

الغناء في المطر

بياض الثلج والأقزام السبعة

الشبكة الاجتماعية

البعض يحبه ساخنا

مخطوف

حرب النجوم

جادة الغروب.

سوبرمان

الصورة عبر Lucasfilm

ضيق التنفس

يوسفي

سائق سيارة أجرة

هذا هو Spinal Tap

الشيء

قبعة عالية

قصة لعبة

غير مغفور

دوار

فيديودروم

عندما التقى هاري سالي

للحصول على توصيات إضافية منسقة من فريق Collider ، تحقق من قوائمنا الخاصة بـ أفضل الأفلام الكوميدية في القرن الحادي والعشرين ، أفضل الأفلام الوثائقية في القرن الحادي والعشرين ، و أفضل أفلام الحروب في القرن الحادي والعشرين حتى الآن .

8 1/2 (1963)

الصورة عبر صور السفارة

مخرج: فيديريكو فيليني

كاتب: فيديريكو فيليني وتوليو بينيلي وإنيو فلايانو وبرونيلو روندي

يقذف: مارسيلو ماستروياني ، كلوديا كاردينالي ، أنوك إيمي ، ساندرا ميلو

لماذا هو ضروري: عملاق السينما الإيطالية ، من الصعب معرفة من أين تبدأ ، خاصةً فيديريكو فيليني ، الذي أخرج أيضًا أماركورد و الحياة حلوة ، و الطريق . لذلك ربما يكون أفضل مكان حيث لم يكن فيليني يعرف حتى من أين يبدأ. 8 ½ (يشير العنوان إلى فيلم 8 8 لفيليني منذ أن أخرج سابقًا ستة أفلام ، وشورتين قصيرين ، وتعاون) هو أحد أفلام 'كتلة الكاتب' العظيمة حيث يقف فيليني في دور غيدو أنسيلمي ( مارسيلو ماستروياني ) يتصارع مع محاولة تجميع ميزته التالية بينما يتصارع أيضًا مع الضغط الإبداعي بالإضافة إلى العديد من النساء في حياته.

بالإضافة إلى كونه فيلمًا أساسيًا للسينما الإيطالية ، كانت الصفات التي تشبه الحلم والسيرة الذاتية لـ 8 مؤثرة للغاية لأننا نسبح أساسًا في العقل الباطن لجويدو (وبالتالي فيليني) مما يجعل تجربة غريبة وفريدة من نوعها تساعد في توفير البصيرة. في فيلموجرافيا وعملية فيليني. - مات جولدبيرج

ضربات 400 (1959)

الصورة عبر كينو لوربر

مخرج: فرانسوا تروفو

الكتاب: فرانسوا تروفو ومارسيل موسي

يقذف: جان بيير لود ، ألبرت ريمي ، كلير مورييه

لماذا هو ضروري: تحول الناقد الأول للمخرج إلى مؤلف فرانسوا تروفو تصادف أيضًا أن يكون أحد أكثر الأفلام المؤلمة التي تم إنتاجها على الإطلاق وبداية مميزة لحركة الموجة الفرنسية الجديدة في الخمسينيات من القرن الماضي. ضربات الـ 400 —ان الى ابعد حد الترجمة الحرفية للمصطلح الفرنسي ' إلى أربعمائة طلقة '، وهو أقرب إلى معنى' رفع الجحيم '- على غرار موقف Truffaut الموجود على الشاشة في Antoine Doinel ( جان بيير لود ) ، وهو مراهق مضطرب ينجرف في طريقه عبر الجرائم الصغيرة والآباء الذين لم يفهموا ما حدث في باريس في الخمسينيات من القرن الماضي. ليس هناك نفحة من الحنين إلى تصور تروفو الخيالي عن طفولته ؛ ضربات الـ 400 ببساطة يشعر وكأنه مستودع في ذكريات شخص آخر بالأسود والأبيض. في هذا المسعى ، ساعد المصور السينمائي تروفو كثيرًا هنري ديكي ، التي سلطت خلفيتها في الأفلام الوثائقية نفسها على الفيلم الثابت ، وجهت نظرة نحو وحدة أنطوان الملموسة. مثل معظم أفلام Nouvelle Vague ، ضربات الـ 400 يتحرك بحرية على طول مساره أكثر مما يخبرنا بسرد مركزي ، ولكن لا توجد لقطة واحدة ضائعة خلال وقت التشغيل بالكامل. يمكن تلخيص الأجواء الكاملة للفيلم وصولاً إلى المشاهد التي يمثل فيها Leaud - حقًا أحد أعظم الوجوه الحزينة ذات المظهر الأشباح في السينما والتي مهدت الطريق لـ Timothée Chalamets من العالم الحديث - يجلس في زنزانة يجيب على أسئلة طبيب نفساني. على الرغم من أنه استأجر ممثلة لتقديم صوت الطبيب النفسي ، اختار Truffaut تصوير Léaud بمفرده ومنح الممثل الشاب مساحة للإجابة على الأسئلة التي اختارها. تهتم كاميرا صانع الفيلم بشدة بموضوعه ، و ضربات الـ 400 يبني الوحي الصغير عن طريق الوحي إلى واحدة من أكثر اللقطات النهائية المقربة والشخصية لفتًا للانتباه على الإطلاق. - فيني مانكوسو

2001: رحلة فضائية (1968)

الصورة عبر Warner Bros.

مخرج: ستانلي كوبريك

الكتاب: ستانلي كوبريك ، آرثر سي كلارك

يقذف: كير دوليا ، غاري لوكوود ، ويليام سيلفستر ، دانيال ريشتر ، ليونارد روسيتر ، مارغريت تيزاك ، روبرت بيتي ، شون سوليفان ، دوغلاس راين

كلمتين: ستانلي كوبريك. يمكنك اختيار أي عنوان تقريبًا في كتالوج المخرجين المشهود لهم وستكون لديك عيادة حقيقية لصناعة الأفلام هناك على شاشتك. 2001: رحلة فضائية هو مثال رئيسي على ذلك ، حيث يتميز بكل من الأساليب المجربة والحقيقية لفن السينما بالإضافة إلى كسر هذه التقاليد بكل طريقة يمكن تصورها. ولعشاق الخيال العلمي القاسي الذين يحبون حكاية تُروى بحقائق علمية راسخة ، 2001 هي واحدة من الأفضل ، ويرجع الفضل في ذلك إلى حد كبير للكاتب المشارك آرثر سي كلارك الذي كان على طول الطريق.

لقول ذلك 2001: رحلة فضائية هو فيلم طموح هو البيع بأقل من سعره. تعود القصة إلى جذور وجودنا كحيوانات بدائية وكائنات واعية متقدمة يبعث على السخرية بينما ذهب تصميم المجموعة إلى أبعد الحدود لإعادة إنشاء تجربة السفر عبر الفضاء على متن سفينة متطورة تقنيًا. بينما يبدو أن الصراع الرئيسي للفيلم يتمحور حول الانفصال بين الكمبيوتر العملاق المعطل HAL 9000 ورواد الفضاء البشريين الذين يسافرون للتحقيق في متراصة غامضة ، فإن الفيلم ، على نطاق أوسع ، هو استكشاف لعلاقة الجنس البشري بالكون. من 'فجر الإنسان' إلى 'الطفل النجمي' والامتداد المجهول للزمان والمكان الذي يأتي بعد ذلك ، 2001 ليست أقل من محاولة لسرد قصة البشرية في غضون ساعات ، مدعومة بتأثيرات خاصة مذهلة ومتطورة.

مثلما أثرت قصص كلارك على أجيال من الكتاب والفنانين والمبدعين والعلماء على حدٍ سواء ، فقد أثرت ملحمة الخيال العلمي لكوبريك أيضًا على عدد لا يحصى من صانعي الأفلام الذين جاءوا بعد ذلك. من المستحيل مشاهدته 2001 ولا ترى الإلهام لأفلام كلاسيكية جديدة مثل حرب النجوم و كائن فضائي ، إلى مواقع الخيال العلمي المعاصرة مثل الجاذبية و وصول ، و آلة السابقين . التأثير الإبداعي لـ 2001 على مدى السنوات الخمسين الماضية لا يمكن المبالغة ، ولكن تأثيرها على الأفلام المستقبلية مؤكد. - ديف ترامبور

مطار! (1980)

الكتاب / المخرجون: جيم أبراهامز ، ديفيد زوكر ، جيري زوكر

يقذف: روبرت هايز ، جولي هاجرتي ، ليزلي نيلسن ، روبرت ستاك

لماذا هو ضروري: بالتأكيد ، الكرة اللولبية لإنهاء كل الكرات اللولبية ، مطار! ، هي كوميديا ​​مؤثرة وسيكون لديك الحق في أن تكون مالحًا بشأنها. أ كثيرا من الأفلام السيئة نتجت عن مطار! صيغة ، معظمها من النقرات الساخرة التي تؤمن فقط بالكم على الجودة في روايتها للنكات ، ولكن هذا لا يؤدي إلا إلى تسليط الضوء على مقدار المعجزة مطار! في الواقع. بالتأكيد ، هناك حبكة - إنها محاكاة ساخرة لكارثة تدور أحداثها على طائرة مليئة بالفيروسات وتستعير في الغالب من دراما 1957 ذات الوجه المستقيم ساعة الصفر! —ولكن مقدار البطانة الواحدة والزنجر وكمامات البصر واليوكس جيم ابراهامز و ديفيد شوجر ، و جيري شوجر تمكن من الحشر في هذه الدقائق التسعين كافية لتجعل رأسك تدور. لكن النكات مثل الطائرات: لن يضحك أحد إذا لم يهبط هذا الشيء. وفي الأضواء الفائقة السطوع لعام 2019 ، هناك الكثير من مطار! النكات لا! ولكن هذا هو المكان الذي يأتي فيه الفيلم العبقرية المتمثلة في اختيار الممثلين ؛ قام Abrahams والإخوان Zucker بملء كوميديا ​​ضحكتهم الثانية ببعض من أكثر الممثلين الدراماتيين تميزًا التي يمكن أن تتخيلها. كاتب مسرحي تلفزيوني في العصر الذهبي ليزلي نيلسن . الفائز بجائزة إيمي روبرت ستاك . مطاردة البحر يقود الرجل لويد بريدجز. والقائمة طويلة يقودها بالطبع العظماء جولي هاجرتي و روبرت هايز - والنتيجة هي طبقة من الذهب الجامد تمكن عدد قليل جدًا جدًا من الكوميديا ​​من الوصول إليها منذ ذلك الحين. الاضطرار إلى الخوض في الخاص بك أفلام الكوارث وخاصتك قابل المتقشفين يستحق الحصول على Airplane! ، كوميديا ​​كلاسيكية على الإطلاق ومنافس أول في الاقتراع في قاعة مشاهير 'الفيلم الأكثر اقتباسًا'. - فيني مانكوسو

أجنبي (1979)

الصورة عبر 20th Century Fox

مخرج: ريدلي سكوت

كاتب: وأوبانون

يقذف: سيغورني ويفر ، وتوم سكيريت ، وفيرونيكا كارترايت ، وهاري دين ستانتون ، ويافت كوتو ، وإيان هولم ، وجون هيرت

لماذا هو ضروري: ريدلي سكوت ميزة السنة الثانية ، كائن فضائي هو واحد من أفضل أفلام الرعب على الإطلاق ، وواحد من أفضل أفلام الخيال العلمي في كل العصور ، وواحد من أفضل الأفلام على الإطلاق ، بدون مؤهل. صُنعت بدقة لخلق عالم غامر من الطبقة العاملة في الفضاء ، كائن فضائي يقدم رؤية للمستقبل خالدة. رحلة عبر الكون من منظور همهمات المحترفين الذين يريدون فقط إنجاز المهمة والعودة إلى ديارهم. ثم يقابلون Xenomorph. مخلوق غريب يتربع على قمة التطور المفترس.

من أين تبدأ حتى مع هذا. سيغورني ويفر هي مبدعة مثل إيلين ريبلي ، منارة للكفاءة والحساسية في أزمة آخذة في التطور. ولم يكن أدائها مجرد تغيير لقواعد اللعبة بالنسبة لتمثيل المرأة في الفيلم ، بل كان أيضًا رائعًا تمامًا. وهي متقابلة مع فنانين مثل إيان هولم و جون هيرت ، و هاري دين ستانتون ، الذي يمنح الطاقم المشؤوم حضورًا حيًا يجعل كل ضحية أكثر صعوبة. ثم هناك إتش آر جيجر لا يزال تصميم المخلوق لا مثيل له ، وأوبانون سيناريو مصقول ، ورؤيتهم المشتركة مع سكوت ، مما يخلق كابوسًا استفزازيًا بين المجرات يستغل الموضوعات التي لا تزال محظورة ويقدم قصة قوية عن الانقسامات في الفصل والجنس ، والقسوة المؤسسية ، وفي النهاية ، البقاء على قيد الحياة. - هالي فوتش

كل شيء عن والدتي (1999)

الصورة عبر Sony Pictures Classics

الكاتب / المخرج: بيدرو المودوفار

يقذف: سيسيليا روث ، ماريسا باريديس ، بينيلوبي كروز ، أنطونيا سان خوان

لماذا هو ضروري: يمكن القول أنه يمكن تسمية بيدرو المودوفار كأفضل صانع أفلام أتى من إسبانيا ، لكن الأطروحة وراء فيلمه الأكثر تزينًا ، كل شيء عن والدتي ، قد يجادل في فكرة التسميات في المقام الأول. حاصل على جائزة الأوسكار لعام 1999 لأفضل فيلم بلغة أجنبية ، وجائزة جولدن جلوب لأفضل فيلم بلغة أجنبية ، وجائزة بافتا لأفضل فيلم ليس باللغة الإنجليزية ، وأفضل إخراج وستة جوائز غويا ، كل شيء عن والدتي هو ، بكل الطرق ، فيلم عن الهوية. من القصة إلى العروض إلى الشخصيات إلى مخططات الألوان ، يشق المودوفار طريقه من خلال ما يصنع شخصًا ما هو وملايين التناقضات الجميلة التي تأتي مع شخصية. طريقنا في مانويلا ( سيسيليا روث ) ، ممرضة أرجنتينية ابنها إستيبان ( إيلوي أزارين ) صدمته سيارة وقتلته أثناء مطاردة ممثلة مشهورة ( صورة Marisa Paredes ) لتوقيعه. في أعقاب هذه المأساة ، قررت مانويلا تعقب والد إستيبان المنفصل - امرأة متحولة جنسيًا تدعى لولا ( توني كانتو ) - رحلة ملحمية تقود مانويلا إلى مدارات صديقة قديمة تعمل في مجال الجنس (أنتونيا سان خوان) وراهبة حامل تعاني من فيروس نقص المناعة البشرية ( بينلوبي كروز ). يهتم Almodóvar بشدة بكل هؤلاء الأشخاص المعيبين والمتعددي الطبقات ، وينتشر هذا الدفء في الفيلم بأكمله ، لدرجة أنك لست متأكدًا من كيفية رد الفعل. من الواضح أنها مأساة حزينة للغاية ، لكنها غالبًا ما تكون مضحكة ومليئة بالإشارات إليها عربة اسمها الرغبة و كل شيء عن حواء ، وتتميز بتصميم مجموعة مليء باللون الأحمر والأصفر الرائع للحفلة. وينتهي كل هذا بالتفاني التام: 'لكل الممثلات اللاتي لعبن دور الممثلات ، ولجميع النساء اللاتي يمثلن ، وللرجال الذين يتصرفون ويصبحون نساء ، ولجميع الأشخاص الذين يريدون أن يصبحن أمهات. إلى أمي.' - فيني مانكوسو

كل هذا الجاز (1979)

الصورة عبر 20th Century Fox

مخرج: بوب فوس

الكتاب: بوب فوس وروبرت آلان أورثور

يقذف: روي شيدر وجيسيكا لانج وليلاند بالمر وآن رينكينج

لماذا هو ضروري: ليست مجرد واحدة من أفضل المسرحيات الموسيقية على الإطلاق ، كل هذا الجاز هو أيضًا أحد أكثر أفلام السير الذاتية إبداعًا في التاريخ. مصمم الرقصات الأسطورية والمخرج والراقص بوب فوس يحول الكاميرا إلى الداخل بينما يروي قصة جو جدعون ، المخرج المسرحي ومصمم الرقصات الذي يداعب عرض مسرحيته الموسيقية الأخيرة في برودواي ، وتحرير فيلم أخرجه للتو ، وعلاقته بصديقته وزوجته السابقة وابنته. إنه اعتراف محجوب ، حيث أن جدعون منهك ، ومثير للجدل ، وعلى وشك الموت ، والأرقام الموسيقية تُخبر بالكامل من وجهة نظره.

في الواقع ، فإن التسلسلات الموسيقية هي انعكاسات مبالغ فيها للاضطراب الداخلي لجو ، والطريقة التي ينتقل بها فوس من المشهد الدرامي إلى الرقم الموسيقي تدفع إلى المنزل بوجهة النظر الفريدة تلك. لكن الفيلم أيضًا يضخم غرور جو - وبالتالي فوس - مما أدى إلى ذروة وجودية مثيرة والتي تتميز بواحد من أكثر التسلسلات الموسيقية شهرة وعاطفية تم عرضها على الشاشة. - آدم شيتوود

أماديوس (1984)

الصورة عبر Warner Bros.

مخرج: ميلوس فورمان

كاتب: بيتر شافر

يقذف: موراي أبراهام وتوم هولس وإليزابيث بيرريدج

لماذا هو ضروري: بيتر شافر مسرحية المسرح الأصلية هي طريقة بارعة لسرد قصة وولفغانغ أماديوس موزارت ( توم هولس ) أثناء سرد قصة أنطونيو ساليري ( موراي أبراهام ) الغيرة والحسد. لكن ميلوس فورمان جعله سينمائيًا ومذهلًا من خلال عدم جعل الحدث يشعر بأنه مرحلي أو خانق. بدلاً من ذلك ، يستمتع فورمان بمكائد القصر الخصب والإعدادات الرائعة ليس فقط للتأكيد على المخاطر ، ولكن أيضًا لإظهار موتسارت باعتباره دخيلًا خادعًا ، شخصًا لا يلعب حقًا بالقواعد التي عاشها ساليري وفقًا لها.

ليس هناك حقًا أي عذر لأي سيرة ذاتية لتكون رصينة وقابلة للتنبؤ عندما أظهر فورمان نهجًا فريدًا لحياة الشخص منذ أكثر من ثلاثين عامًا. إذا كنت تبحث عن عطلة 'مخلصة' لحياة موتسارت ، فلن تجدها هنا. بدلاً من ذلك ، ستجد قصة أكثر ثراءً حول الغيرة المهنية ومعرفة حدودك عند مقابلة العظمة. أماديوس هي حقاً مأساتان: مأساة موتسارت الذي مات صغيراً وخانه صديقه ، وساليري الذي واجه افتقاره إلى العبقرية. - مات جولدبيرج

الشقة (1960)

الصورة عبر United Artists

المخرج / الكاتب: بيلي وايلدر

يقذف: جاك ليمون ، وشيرلي ماكلين ، وفريد ​​ماكموري ، وجاك كروشن

لماذا هو ضروري: بعد عام واحد فقط من قيامه بواحدة من أعظم المهرجانات على الإطلاق البعض يحبه ساخنا ، صانع أفلام بيلي وايلدر ابتكرت واحدة من أفضل الأفلام الكوميدية الرومانسية على الإطلاق: الشقة . تحفة النجوم عام 1960 جاك ليمون بصفته كاتب تأمين يُدعى Bud الذي يربط نفسه مع كبار المسؤولين في شركته من خلال السماح لهم باستخدام شقته في شؤونهم خارج نطاق الزواج. بعد ذلك يقع في حب فران مشغل مصعد مبنى عمله ( شيرلي ماكلين ) ، الذي اتضح أنه على علاقة مع رئيسه - في شقته ليس أقل من ذلك.

الشقة كان طموحًا جدًا للفترة التي تم خلالها. يغطي موضوع الفيلم العلاقات الجنسية خارج نطاق الزواج والانتحار ، والمهارة التي يتأرجح بها وايلدر بين الكوميديا ​​والدراما رائعة. وبهذه الطريقة ، سيثبت أنه مؤثر في الكوميديا ​​/ الدراما الأخرى القادمة ، حيث أظهر وايلدر أن الكوميديا ​​يمكن أن تواجه أيضًا المشكلات التي يواجهها البشر في العالم الحقيقي. تجعل هذه الأبعاد كل من Bud و Fran أكثر ارتباطًا ، ويقدم Lemmon و MacLaine زوجًا من العروض التي تعمل بمؤقتات متعددة مثل الثنائي الشهير. - آدم شيتوود

نهاية العالم الآن (1979)

الصورة عبر United Artists

مخرج: فرانسيس فورد كوبولا

كاتب: جون ميليوس وفرانسيس فورد كوبولا

يقذف: مارلون براندو ومارتن شين ودينيس هوبر وروبرت دوفال

لماذا هو ضروري: هناك الكثير من الأفلام التي تتعامل مع الخسائر النفسية لحرب فيتنام ، لكن لا يوجد أي منها سريالي ومضطرب مثل نهاية العالم الآن وهو فيلم كاد يقتل مخرجه كما روى في الفيلم الوثائقي الممتاز هارتس أوف داركنس: نهاية العالم لصانع أفلام . على أساس جوزيف كونراد رواية قلب الظلام ، القصة تتبع الكابتن بنيامين إل ويلارد ( مارتن شين ) الذي تم تكليفه بإيجاد وقتل العقيد وولتر إي. مارلون براندو ).

هناك أفلام تتناول حقائق حرب فيتنام ( مفرزة ، بناءً على تجارب المخرج أوليفر ستون) أو صعوبة العودة إلى الوطن من تلك الحرب ( العودة للبيت و ولد في الرابع من يوليو و صائد الغزال )، لكن نهاية العالم الآن يضرب في شيء أكثر نفسية ولا يوصف. إنه أمر واحد أن نقول إن 'الحرب هي الجحيم' ، لكن بالنسبة لكوبولا و نهاية العالم الآن ، الحرب تحطم العقل والروح ، وتخلق رجسًا غير مقدس لا يمكن تفسيره أو إعادة إنشائه بسهولة. - مات جولدبيرج

المنتقمون (2012)

الصورة عبر Marvel Studios

المخرج / الكاتب: جوس ويدون

يقذف: روبرت داوني جونيور وكريس إيفانز وكريس هيمسورث وسكارليت جوهانسون ومارك روفالو وتوم هيدلستون وجيريمي رينر وكوبي سمولدرز وستيلان سكارسجارد وصمويل إل جاكسون

لماذا هو ضروري: المنتقمون هو من الناحية الفنية مجرد فيلم كبير للأبطال الخارقين حيث يقاتل فريق من الأبطال خصمًا هائلاً يهاجم مدينة نيويورك ، لكن الآثار الأكبر للفيلم هي التي تجعله جزءًا أساسيًا من تاريخ الفيلم - خاصة بالنسبة للقرن الحادي والعشرين. يمثل الفيلم حدثًا تتويجًا لشركة Marvel Studios ، التي بدأت في إنتاج أفلام الأبطال الخارقين الخاصة بها في عام 2008 رجل حديدي ، وبعد ذلك بدأت في عرض أفلام مستقلة مع شخصيات متكررة وشخصيات متكررة ، مثل المسلسل التلفزيوني (أو ، من الواضح ، كتاب هزلي). بعد الأفلام كابتن أمريكا: المنتقم الأول و ثور ، كانت الفكرة هي تجميع الأبطال الفرديين في 'فيلم جماعي' اتصل المنتقمون . كان هناك الرافضون الذين اعتقدوا أنه لن ينجح ، وافترضوا أن الناس الذين لم يروا ثور أو كابتن أمريكا أو الرجل الحديدي 2 سوف يتخطى المنتقمون لأنهم لم يكونوا 'محاصرين'. كانوا مخطئين.

المنتقمون حطم الرقم القياسي في شباك التذاكر لافتتاح عطلة نهاية الأسبوع وذهب إلى إجمالي 1.5 مليار دولار في جميع أنحاء العالم. علاوة على ذلك ، فإن الأفلام الفردية بعد المنتقمون كانوا أكثر نجاحًا من سابقاتهم ، وبينما استمرت Marvel Studios في البناء والتحرك نحو أفلام 'جماعية' إضافية ، فإن معدل النجاح - سواء في شباك التذاكر أو مع النقاد - يستمر في التحسن.

المنتقمون غيرت تمامًا طريقة صنع الأفلام ، حيث نظرت الاستوديوهات الكبرى الأخرى إلى نموذج Marvel Cinematic Universe وحاولت إعادة تحقيق نجاحه. كان قول ذلك أسهل من فعله ، حيث توقف إصدار DC لشركة Warner Bros. في نهاية المطاف مع إصدار 2017 فرقة العدالة وأدى إلى إعادة صياغة نهجهم ، وكان فيلم 'Dark Universe' من Universal Pictures لأفلام الوحوش قد تم إنجازه في عام 2017 المومياء . بغض النظر عن جودة الفيلم (إنه جيد! لكنه ليس من أفضل الأفلام التي تم إنتاجها على الإطلاق) ، المنتقمون عزز مكانته في تاريخ الأفلام كعلامة مهمة لصناعة الأفلام في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. - آدم شيتوود

العودة إلى المستقبل (1985)

الصورة عبر Universal Pictures

مخرج: روبرت زيميكيس

الكتاب: روبرت زيميكيس وبوب جيل

يقذف: مايكل جيه فوكس ، كريستوفر لويد ، ليا طومسون ، كريسبين جلوفر

لماذا هو ضروري: حتى يكتشف العلماء بالفعل طريقة للسفر عبر الزمن ، العودة إلى المستقبل سوف يكون كافيا. من الواضح أنه ليس أول فيلم يتعامل مع السفر عبر الزمن ، لكنه أحد الأفلام الكوميدية المميزة القليلة التي تقوم بذلك وتقوم بذلك بأسلوب أنيق. إن DeLorean ، الأكثر شهرة كمركبة أفلام من نظيرتها في العالم الحقيقي ، تجعل وسيلة نقل السفر عبر الزمن أكثر إثارة للإعجاب مما فعلته آلة الزمن الخاصة بـ H.G. Wells على الإطلاق (نعم ، حتى في مرة تلو الأخرى ) ، ومحاولات الفيلم لتأسيس أساسيات السفر عبر الزمن من خلال 'العلم' على أسس عملية تضفي إحساسًا عمليًا وواقعيًا غائبًا عن أفلام مثل تيري جيليام قطاع الطرق الوقت . العودة إلى المستقبل جعل السفر عبر الزمن يبدو معاصرًا وفوريًا و ممكن ، حتى عندما شاهدنا سيارة رياضية مدعومة بصاروخ البلوتونيوم من خلال موقف للسيارات في مركز تجاري وتختفي في الماضي غير البعيد.

العودة إلى المستقبل لديه فرضية أحمق تمامًا تساعد حقًا في وضع الأشياء الغريبة لـ ريك ومورتي في المنظور. في الأساس ، يقوم العلماء غريبو الأطوار الدكتور إيميت براون بتجنيد الطالب في المرحلة الثانوية مارتي ماكفلاي لمقابلته في موقف سيارات المركز التجاري ، وهو أمر طبيعي تمامًا ، كما هو الحال مع حقيقة أن براون سرق البلوتونيوم من الإرهابيين الليبيين (أيضًا في ساحة الانتظار) الذين أطلقوا النار عليه ، إجبار مارتي على السفر إلى الماضي من أجل تغيير مصير دوك. المشكلة هي أن مارتي عالق الآن في عام 1955 بلا بلوتونيوم ولا سبيل للعودة ... إلى المستقبل.

على الرغم من أن الفيلم قد يكون تحقيقًا للأمنيات بنسبة 100 ٪ من البداية إلى النهاية ، حيث ينقذ مارتي اليوم بعد أن كان على وشك الخروج مع والدته ، ولكن كان بإمكانه إحضار بعض موسيقى الروك أند رول التي تعود إلى حقبة الثمانينيات إلى الخمسينيات من القرن الماضي ، إلا أنه لا يزال ممتعًا. كالجحيم. ترك Zemeckis بصمته باعتباره خبيرًا في المؤثرات الخاصة ورائدًا للتكنولوجيا العظيمة التالية هنا ، واستمر في مسيرته المهنية التي جلبت للجماهير وصانعي الأفلام على حد سواء بعض الإنجازات المذهلة. ولكنها العودة إلى المستقبل سلوكياته الغريبة المبهجة للجمهور ، والعلم الزائف السخيف بشكل رائع ، وجماليات الخيال العلمي المقنعة التي جعلت منه ميزة رائجة ، ومبتدئًا للامتياز ، ورمزًا لثقافة البوب. - ديف ترامبور

سفينة حربية بوتيمكين (1925)

مخرج: سيرجي إم أيزنشتاين

كاتب: نينا أغادزانوفا

يقذف: ألكسندر أنتونوف وفلاديمير بارسكي وغريغوري ألكساندروف

لماذا هو ضروري: هل تحب التحرير والمونتاج؟ تدين أركان السينما هذه بالديون لآيزنشتاين وفيلمه الدعائي لعام 1925 بارجة بوتيمكين . تستند القصة إلى ثورة البارجة بوتيمكين حيث ثار الجنود ضد ضباطهم الذين توقعوا أن يأكل الرجال طعامًا فاسدًا. يتردد صدى فعل التمرد هذا لدى الأشخاص الذين يبدأون في القتال ضد القوات الحكومية ويضحون بأرواحهم على أيدي أسيادهم القساة.

لا تخطئ: بارجة بوتيمكين هي دعاية اشتراكية بلا خجل ، لكن هذا لا يعني أنها لم تقدم الشكل الفني الكامل للسينما. كان آيزنشتاين رائدًا في نوع الأجهزة السردية وتقنيات التحرير التي نأخذها كأمر مسلم به اليوم ، وصنع بشكل أساسي أحد أفلام الحركة الأولى في كل العصور. هذا النوع من التقنيات ضروري للغاية وذو صلة لدرجة أن Brian De Palma قد رفع بشكل كبير تسلسل Odessa Steps الغير ملموس ، وإذا كنت ستسرق ، تسرق من أحد أهم الأفلام في كل العصور. - مات جولدبيرج

غد أفضل (1986)

الصورة عبر Cinema City & Films Co.

مدير : جون وو

الكتاب: جون وو ، تشان هينج كاي ، ليونج سوك واه

يقذف: تي لونج ، ليزلي تشيونج ، تشو يون فات

لماذا هو ضروري: الفيلم الذي عزز الشراكة الإبداعية بين المخرج جون وو وقيادة الرجل تشو يون سمين مؤثرة للغاية - وعنيفة للغاية - تركت رصاصة دموية في كل من السينما الصينية وهوليوود. اصطدمت بمشهد هونج كونج الذي كان يتكون في الغالب من أفلام فنون القتال الكرتونية في ذلك الوقت ، غد أفضل كان فيلم عصابات شجاع مملوء بأسلوب العلامة التجارية لـ Woo ، مليئًا بإراقة الدماء والعبث بالأسلحة النارية الذي صوره المخرج بكل نعمة الرقص المصمم. أنت الرئة يقود العرض بشخصية Sung Tse-Ho ، وهو عضو سابق في Triad أجبر على الاختيار بين عيش حياة نظيفة مثل شقيقه ضابط الشرطة ( ليزلي تشيونج ) أو كفريق واحد مع الزميل الإجرامي السابق مارك لي - يون فات ، الذي يلعب دور شخصية رائعة للغاية لدرجة أنه نجح في هز معطف واق من المطر - للقضاء على الحمقى الذين خانوهم ذات مرة. مليئة بالمشاعر الحقيقية والمخاطر الدرامية ، نعم ، غد أفضل أيضا - لاستخدام مصطلح تقني لنقد الفيلم - يضرب الكثير من الحمار. لم تؤد العلامة التجارية المثيرة لإراقة الدماء لـ Woo مباشرةً إلى نظام تصنيف أفلام هونغ كونغ فحسب ، بل أنتجت أيضًا نوع 'Heroic Bloodshed' ، وهو أسلوب من الأفلام ركز على gun-fu ورجال العصابات والأخوة. (ولكن أيضًا أطلقوا مسدسين في نفس الوقت.) سرعان ما انتقل هذا التأثير إلى هوليوود ، ليس فقط مع أفلام Woo التي أخرجها مثل هدف صعب و نزع الوجه ، لكن ال واتشوسكي معطف مملوء بشكل واضح مصفوفة ثلاثية ، معظم الأفلام التسعة من كوينتين تارانتينو ، و ال ريفز كيانو -يؤدى جون ويك أفلام. - فيني مانكوسو

ولادة أمة (1915)

صورة عبر شركة Epoch Produc Co.

مخرج: د. جريفيث

الكتاب: توماس ديكسون جونيور ، د. جريفيث ، فرانك إي وودز

يقذف: هنري ب.والثال وليليان جيش

لماذا هو ضروري: لنكن واضحين تمامًا: حبكة ورسالة ولادة أمة هو مكروه على الاطلاق. إنه فيلم صامت مدته ثلاث ساعات لا يمكن وصف روايته إلا بالعنصرية بشكل لا يصدق لأنه يتحدث عن مخاوف البيض من القوة السوداء وأن الطريقة الوحيدة لوضع السود (جميعهم مصورون هنا على أنهم أشخاص بيض يرتدون وجهًا أسود) 'في مكانهم' من خلال الإرهاب. إنه فيلم تريد مشاهدته مرة واحدة فقط.

لكن إذا كنت تهتم بكيفية تطور السينما وتقنيات سرد القصص ، فعليك أن تتحمل هذا الفيلم البائس. د. جريفيث صنع أساسًا أول فيلم ضخم مع ولادة أمة ، ولأنه قام بعمله على أكمل وجه ، فإن ذلك يظهر أنه في حين أن للسينما القدرة على الإلهام ، إلا أن لها أيضًا القدرة على الفساد. علينا أن نحترم الفن بسبب هذه القوة وأنه لا يوجد شيء مثل 'الترفيه الخالص' لأنه في حين أن الجماهير البيضاء وجدت ولادة أمة مسلية عندما رأوها في عام 1915 ، لم تكن لديهم مشكلة أيضًا مع فيلم أيد كو كلوكس كلان كأبطال أمريكيين. المساهمات التاريخية للسينما من ولادة أمة لا يمكن إنكارها ، ولكن علينا أيضًا موازنة ذلك مع شر قصته. - مات جولدبيرج

السروج المحترقة (1974)

الصورة عبر Warner Bros.

مخرج: ميل بروكس

الكتاب: ميل بروكس ، ريتشارد بريور ، نورمان شتاينبرغ ، ألوجر ، أندرو بيرغمان

يقذف: كليفون ليتل ، جين وايلدر ، مادلين كان ، هارفي كورمان ، سليم بيكنز

لماذا هو ضروري: إذا لطخت اشتعلت فيه النيران السروج من التاريخ السينمائي ، فأنت تمحو حرفيًا واحدة من أكثر العناصر الأساسية العزيزة في تاريخ الكوميديا: نكتة ضرطة. نعم أصدقاء، اشتعلت فيه النيران السروج يستحق مكانه في البانتيون بصرامة لكونه أول من يظهر انتفاخ البطن المسجل على الشاشة. ممر المشاة- اشتعلت فيه النيران ، في الواقع. هناك أيضًا ، حقًا ، حقيقة أنه سيد محاكاة النكتة في الدقيقة ميل بروكس يعمل في ذروة قوته المطلقة ، ويصنع شخصًا غربيًا ينجح في حزم كمامات لقطار عربة بجانب بعض التعليقات اللاذعة حقًا حول العرق والبلهاء العشرة جالون الذين يسيئون فهمها. إنه عام 1874 ، والنائب العام الفاسد هيدلي لامار ( هارفي كورمان ) يعين عامل سكة حديد اسمه بارت ( كليفون ليتل ) شريف روك ريدج ، مع العلم أن السكان المحليين لن يتعاملوا بلطف مع رجل أسود يحافظ على السلام. لم يردعه وابل من الافتراءات من جميع الجهات ، أصبح بارت ألد أعداء لامار بمساعدة حامل السلاح جيم 'The Waco Kid' ( جين وايلدر ). كلاهما حر وخائف ، Blazing Saddles مليء بالتدخلات المزدوجة ، والمفارقات التاريخية ، والعلامة التجارية Brooksian الرابعة لكسر الجدار ، من السهل أن نفوت مدى جنون هذه الخطوة تجاه العنصرية التي تغلغلت في الغرب و ما يزال تحوم فوق صناعة السينما اليوم. (ينتشر الحدث حرفيًا في منطقة وارنر براذرز الخلفية وفي جميع أنحاء هوليوود بوليفارد في وقت ما.) ليس من المستغرب على الإطلاق أن ريتشارد بريور مثل هذه اليد القوية في النص. أدت ضراوة كوميديته جنبًا إلى جنب مع ابتهاج بروكس لإثارة موضوع ما في عينه إلى واحدة من أكثر الهجاء حدة في كل العصور.

بالإضافة إلى ذلك ، المشهد مع فرتس مضحك حقًا. الأفلام العظيمة تحتوي على جموع. - فيني مانكوسو

تفجير (1966)

مخرج: مايكل أنجلو أنطونيوني

الكتاب: مايكل أنجلو أنطونيوني وتونينو جويرا وإدوارد بوند

يقذف: ديفيد همينجز وفانيسا ريدغريف وسارة مايلز

لماذا هو ضروري: يعود جزء من سبب عدم وجود قانون إنتاج لدينا (مجموعة قواعد للرقابة الذاتية يتم تشغيلها من خلال منع المحتوى الصريح من الوصول إلى دور السينما بحيث لا تقوم القوى الخارجية بمراقبة هوليوود) بعد الآن بسبب ينفجر . فيلم أنطونيوني عنيف بشكل صريح ، جنسي ، ويتضمن تعاطي المخدرات ، والذي قد لا يبدو مشكلة كبيرة اليوم ، لكنه لم يكن مألوفًا تمامًا عندما تم إصدار الفيلم في عام 1966.

لكن سبب استمرار الفيلم ، ليس فقط بسبب تغييره لقانون الإنتاج ، ولكن أيضًا بسبب ما يعنيه لمفهوم النظرة الذكورية ، وقوتها على موضوعاتها. بطل الرواية هو توماس ( ديفيد همينجز ) ، الذي يشهد جريمة قتل عن غير قصد أثناء التقاطه صورة لعشيقين. ينفجر يفحص تداخل الكاميرا ، وقوة تأثير الأوبزرفر حيث يؤدي مجرد فعل مراقبة فعل ما إلى تغيير ذلك الفعل. إنه فيلم يتسم بغموضه وانفتاحه على التأويل ، وبينما قد يجد البعض مثل هذا الغموض محبطًا ، ينفجر يمكن بالتأكيد تحفيز حكة فكرية. - مات جولدبيرج

بلو فيلفيت (1986)

الصورة عبر المعيار

الكاتب / المخرج: ديفيد لينش

يقذف: كايل ماكلاشلان ، لورا ديرن ، دينيس هوبر ، إيزابيلا روسيليني

لماذا هو ضروري: اختيار ديفيد لينش يشبه 'أكثر الأفلام التي يمكن الوصول إليها' انتقاء الجزء الأكثر قابلية للاشتعال في المحيط الأطلسي ، ولكن لغز المخرج السريالي لعام 1984 المخمل الأزرق بمثابة الدورة التمهيدية المثالية في كل ما يتعلق بـ Lynchian لأي شخص يتطلع إلى القيام بهذه الرحلة البرية. ما يقرب من عقد من الزمان بعيدًا عن كابوس فيلمه الفني ممحاة ، بعد القنبلة الضخمة في شباك التذاكر التي كانت الكثيب التكيف ، وفقط بضع سنوات من تغيير جذري لشبكة التلفزيون مع قمم التوأم و المخمل الأزرق هو لينش في أجمل صوره المحيرة. جزء من حكاية بلوغ سن الرشد ، ونظرة متلصصة إلى حد ما في منطقة أسفل البلدة الصغيرة المنحرفة ، يصاحب الفيلم النجم رفيق لينش الدائم كايل ماكلاشلان كطالب جامعي حديث الوجوه يُدعى جيفري اكتشف أذنًا مقطوعة في أحد الحقول ، مما قاده هو وابنة محقق شرطة تدعى ساندي ( لورا ديرن ) أسفل حفرة أرنب وفي مدار مغنية الصالة المعتدى عليها دوروثي ( إيزابيلا روسيليني ) ورجل العصابات الوحشي فرانك بوث ( دينيس هوبر ). مثل جميع أعمال لينش ، فإن هذه القصة السطحية موجودة فقط لجذب مشاعر غير قابلة للتفسير من جمهوره. المخمل الأزرق يلعب مثل شخص يحلم بقصة نوير كلاسيكية ؛ لقد انجذبت إلى هذا العالم السفلي المجنون وصُدمت في النهاية بسبب نزول جيفري إلى هذا العالم السفلي المجنون ، حتى عندما تشعر وكأنك تتأرجح معه. أكبر مستفيدين من أسلوب لينش هما روسيليني وهوبر ، وكلاهما استمتعا بشيء من التنشيط بفضل المخمل الأزرق . تمنح روسيليني كل أوقية من الطاقة التي تحتاجها إلى شخصية دوروثي المأساوية اليائسة ، بينما يظل فرانك بوث أحد أكثر الإبداعات الكوميدية المروعة في كل تاريخ الأفلام. سواء كان ديفيد لينش مناسبًا لك أم لا ، يمكنني أن أضمن أنك لن تمسح أبدًا من رأسك صوت دينيس هوبر وهو يصرخ 'الطفل يريد أن يمارس الجنس!' - فيني مانكوسو

عروس فرانكشتاين (1935)

صورة عبر Universal

مخرج: جيمس ويل

كاتب: وليام هيرلبوت

يقذف: إلسا لانشيستر ، بوريس كارلوف ، كولين كلايف ، إرنست ثيسيجر

لماذا هو ضروري: إذا طرح أي شخص موضوع أفضل التتابعات في كل العصور دون ذكر ذلك عروس فرانكشتاين هم الوحش الحقيقي. دراكولا و فرانكشتاين ربما يكون قد أطلق عصر استوديوهات يونيفرسال ستوديوز الخاص بالمخلوقات التي تتميز بميزة التحدث ، ولكن متابعة المخرج جيمس ويل للأخير هو جوهرة التاج الكلاسيكي لشعر الوحش. تم تكليفه بإنشاء تكملة مناسبة لفيلم بوريس كارلوف من بطولة فرانكشتاين ، استعار ويل وكاتب السيناريو ويليام هيرلبوت مؤامرة من ماري شيللي مصدر الرواية وبنى الوحش رفيقة. كانت النتيجة واحدة من أكثر أجزاء الأيقونات ثباتًا في كل تاريخ الرعب ، صورة The Bride ذات الشعر الطويل والمخططة باللون الأبيض ، المحفورة في التاريخ إلى الأبد بفضل - وهذه دائمًا مفاجأة لأول مرة - ما يزيد قليلاً خمس دقائق من screentime. إذن ما الذي يجعل العروس مثل هذه القوة؟ هناك تجسيد شرس لا ينسى من قبل إلسا لانشيستر - التي تلعب أيضًا دور شيلي نفسها في مقدمة - تصميم المخلوق ، الأطراف الصناعية ، الاعتراف الفوري بأن الزواج من رجل وحش هو قرار خادع. مثل هؤلاء الوحوش أنفسهم ، إنه مزيج من الأجزاء مجتمعة ومضطربة بالبرق لخلق شيء لا يمكن إنكاره على قيد الحياة ، في هذه الحالة ، واحد من ، إن لم يكن أفضل أفلام الوحوش على الإطلاق. - فيني مانكوسو

جبل بروكباك (2005)

الصورة عبر ميزات التركيز

مخرج: آنج لي

كاتب: لاري ماكميرتري وديانا أوسانا

يقذف: هيث ليدجر وجيك جيلنهال وميشيل ويليامز وآن هاثاواي

لماذا هو ضروري: مثل العديد من الأفلام الرائدة في وقتهم ، من الصعب تخيل مدى الانتهاك جبل بروكباك كان في سياق ثقافة اليوم ، ولكن أنج لي كانت الرومانسية المأساوية الرائعة نقطة انطلاق محورية في جلب السينما الكويرية إلى التيار السائد. لدرجة أن صانعي الأفلام أجابوا على تساؤلات حول قصة الحب المركزية ' مقزز 'بعد العرض الأول. مع صانع أفلام مشهور مثل Lee على رأسه ونجوم أفلام مراهقين سابقين مثل هيث ليدجر و جيك جيلينهال و ميشيل ويليامز ، و الممثلة الامريكية انا هاثاوي في الصدارة ، جبل بروكباك احتفظت بمخزن ثقافي كواحد من أوائل أفلام LBGTQ التي كان لها تأثير كبير على دائرة الجوائز - حتى لو فقدت أفضل فيلم في واحدة من أكبر الاضطرابات في تاريخ الأوسكار.

أفضل العروض على أمازون برايم

لكن تأثير الفيلم لم يكن بفضل هيبته ، بل بسبب جبل بروكباك هي قصة حب حزينة ورائعة تدور حول شخصيتين رائعتين ، يتم سردهما بعين لي الأنيقة للحصول على التفاصيل والموهبة لقصص التعاطف الهائل. بناء على قصة قصيرة كتبها آني برولكس و جبل بروكباك هي قصة جاك تويست (جيلينهال) وإنيس ديل مار (ليدجر) ، وهما شابان قرويان جيدان من الطراز القديم يقعان في حب بعضهما البعض. يرسم لي شغفهم وقمعهم - وتداعيات كليهما - بمزيج من الحنان والقسوة ، والنتيجة آسرة بقدر ما هي مدمرة. تمت إضافة الفيلم إلى السجل الوطني الأمريكي للأفلام في مكتبة الكونغرس في عام 2018 ، مما عزز إرثه كعمل تكويني. من الذي يحتاج إلى تمثال أفضل صورة ، على أي حال؟ - هالي فوتش