أكثر 15 فيلمًا رعبًا من أفلام ديزني على الإطلاق

ما الفيلم الذي يجب رؤيته؟
 
سوف يضعون تعويذة عليك.

في عام 2020 ، أصبحت ديزني مرادفًا للترفيه النظيف والصديق للأسرة بحيث يتم استبعاد أي شيء بعيدًا عن حدود ما يجب أن يكون عليه 'فيلم ديزني'. لكن ديزني كانت تتمتع دائمًا بلحظات مقلقة في الترفيه ، من الأفلام القصيرة المبكرة إلى بعض الميزات الأولى مثل سنووايت و الأقزام السبعة (لا يزال تحول الملكة الشريرة إلى العجوز العجوز خشخشة) وفي عملهم الحي ، والذي من شأنه أن يمزج بانتظام الخيال اللطيف مع الصور والأفكار الأكثر قتامة والأكثر إزعاجًا. لطالما كان الظلام جزءًا من ديزني ، لأنه يجعل الضوء يبدو أكثر إشراقًا. إنه لأمر مخز في السنوات الأخيرة ، أن المسؤولين عن صنع منتج ديزني نسوا مدى أهمية إثارة الأفلام السابقة حقًا.

ثمانينيات القرن الماضي هي المكان الذي أتت منه غالبية أفلام ديزني الأكثر رعباً. وهذا أمر منطقي - لقد كانت واحدة من أكثر الفترات تقييدًا ، من الناحية السياسية ، وواحدة من أكثر الفترات التي تتسم بعدم اليقين بالنسبة لشركة ديزني نفسها ، والتي كانت تتعرض لانتقادات شديدة من محاولات الاستيلاء العدائية ، ومرسلي البريد الأخضر ، وغزاة الشركات. كان الاستوديو ، من نواحٍ عديدة ، يناضل من أجل حياته ، وتوطدت الحاجة إلى تنويع العلامة التجارية وتوسيعها. تم التخلص من عدم الإساءة في فترة ما بعد والت وتسللت بعض الغرابة.

متى يتم عرض أحدث أفلام الشفق

ولكن هنا نحتفل بأحلك الظلام ، والأكثر كآبة ، والأكثر رعبا من بين المرعبين ، في كتالوج ديزني بأكمله. الأفلام القصيرة والروائية وأيا كان ' فرانكينويني 'هو تمثيل الشركة في أكثر صورها إثارة بلا خوف. تشبث بإحكام (قد ترغب في ترك الضوء مضاءً لهذا). فيما يلي أكثر أفلام ديزني رعبا على الإطلاق.

'رقصة الهيكل العظمي' (1929)

الصورة عبر ديزني

من المؤكد أن هناك مجموعة من الأمور المقلقة للغاية في وقت مبكر والت ديزني شورتات متحركة (إذا كنت تحب هذه القائمة ، فربما نتعمق أكثر) ، ولكن كان هناك دائمًا شيء غريب بشكل خاص حول ' رقصة الهيكل العظمي . ' من إخراج وإنتاج والت ، وتحريكه يد والت اليمنى أوب إيوركس وتتميز بموسيقى من كارل ستالينج ، 'The Skeleton Dance' كان الأول من سلسلة أفلام الرسوم المتحركة القصيرة Silly Symphonies المبتكرة وذات التأثير الكبير. القصير هو إلى حد كبير ما يوحي به العنوان ، مع هياكل عظمية ترقص وتحول عظامها إلى آلات موسيقية وما شابه. ونعم ، من الممتع جدًا مشاهدتها ، لكنها مقلقة بنفس القدر ، بدءًا من الفتحة بعيون بومة واسعة (التي ستكشف أيضًا عن القمر قريبًا) إلى الشجرة التي تأخذ أبعادًا بشرية إلى الهياكل العظمية نفسها ، في آنٍ واحد يمكن التعرف عليها على أنها بشرية و غول بشكل شنيع. عندما تم إصدار الفيلم ، كان الظلام شديدًا ومصابًا بالجنون في بعض المناطق (ذكرت صحيفة نيويورك تايمز أن الدنمارك حظرت الفيلم تمامًا) ، ولكن يُنظر إليه الآن على أنه فيلم كلاسيكي من الرسوم المتحركة المبكرة - وهو عنصر أساسي في عيد الهالوين. بوو!

متاح على موقع يوتيوب .

بينوكيو (1940)

الصورة عبر ديزني

بينما يشير الأشخاص المنشورون إلى تسلسل واحد في بينوكيو بسبب شدته وزاحفه ، هناك حجة يمكن أن تكون مثيرة للقلق ومثيرة للقلق للفيلم بأكمله. يتحول التسلسل المعني ، الذي يصادق فيه لامبويك ، وهو بينوكيو غير المألوف في طريقه إلى جزيرة المتعة ، إلى حمار ، بالتأكيد أحد أكثر سلاسل الرسوم المتحركة إثارة للقلق العميق التي التزمت ديزني بتصويرها على الإطلاق. التحول في حد ذاته مخيف بشكل لا يصدق ، والطريقة التي تتحول بها يد لامبيك إلى حوافر وسرعان ما أصبح متحمسا بالكامل. ولكن ما هو مخيف هو ما يأتي بعد ذلك ؛ الذعر الحيواني في أداء الشخصية والطريقة التي يركل بها المرآة ويهبط باستمرار. لكن الفيلم له طابع غريب بشكل عام ، وربما يرجع ذلك جزئيًا إلى حقيقة أن الاستوديو الأمريكي كان يكيف قصة إيطالية ويعطيها أسلوبًا جرمانيًا. أيضًا ، Monstro the whale مرعب ، وهناك الكثير من الازدهار والتحولات الغريبة ، من شوق بينوكيو إلى أن يصبح فتى بشريًا ، إلى لعبة الكريكيت الناطقة إلى الجودة الأثيرية المخيفة لـ Blue Fairy إلى حقيقة أن Pinocchio يتحول جسديًا عندما يخبر يكذب.

بينوكيو الرسوم المتحركة بشكل جميل للغاية وقيل بشكل رائع أن كل الغرابة والرعب أصبح أكثر واقعية وإدراكًا بوضوح. نظرًا لكونه أكثر أفلام الرسوم المتحركة الكلاسيكية التي تم تحقيقها بالكامل في والت ديزني ، فهو أيضًا دليل على مدى أهمية تلك اللحظات المخيفة لتسلية الأطفال. في السنوات التي تلت إطلاقها ، اختارت ديزني (الشركة) التأكيد على عناصرها الطموحة والحلاوة الغنائية لـ 'When You Wish Upon a Star'. لقد تم محو الكآبة. لكن الرعب هو الذي يعطي الفيلم قوته. وإلا كيف يُفترض أن يعرف الأطفال مخاطر الرذيلة والخداع والحيتان العملاقة؟

خيال (1940)

الصورة عبر ديزني

إذا كان هناك جزء واحد من خيال ، تجربة والت الموسيقية التي سبقت عصرها ، والتي تم مسحها في أدمغة المشاهد ، إنها جزء 'Night on Bald Mountain'. الجزء الثاني إلى الأخير من المختارات الخالية من الكلمات (مباشرة بعد ظهور أغنية 'Ava Maria' كنوع من الراحة) ، تستند 'Night on Bald Mountain' إلى مقطوعة موسيقية متقلبة من تأليف الملحن الروسي متواضع موسورجسكي . 'جبل أصلع ، حسب التقليد ، هو مكان تجمع الشيطان وأتباعه ،' الناقد الموسيقي ديس تايلور يشرح في المقدمة. 'مخلوقات الشر تجتمع لعبادة سيدها'. ما يفعلونه! الجزء الأكثر إثارة للذكريات والذي لا يُنسى بسهولة خيال ، ستبدأ جميع أنواع المخلوقات الجهنمية بالانتقال إلى Bald Mountain ، حيث يتم توجيههم بعد ذلك ، والعمل في نوبات من النشوة الجهنمية ، من قبل Chernabog الشيطاني. التوابع أنفسهم فظيعون ، مشوهون العفاريت و gremlins و ghouls ghouls ، و Chernabog هو رمز الشر المطلق ، كتلة سوداء عملاقة ضخمة مع قرون وأجنحة الخفافيش الضخمة. (الرسوم المتحركة فلاديمير تيتلا ، الذي قام بتحريك Chernabog ، أمضى يومًا مع Bela Lugosi ، الذي قدم مرجعًا للشخصية. مدير التسلسل ويلفريد جاكسون ، وهو رسام رسوم متحركة أسطوري من ديزني ، قدم أيضًا الإلهام لـ Tytla.)

كل شيء ساحق وأوبرالي ، مظهر حرفي للشر. لا يزال الأمر صادمًا. وننسى أمر مؤخرة داريل هانا ، فبعض الشياطين لديهم ثديين عاريتين ، وحلمات وكل شيء. (ضع في اعتبارك أن هذا كان مباشرةً بعد التسلسل مع أفراس النهر راقصة الباليه.) ​​بالتأكيد ، هناك أجزاء أخرى من خيال هذا يدهش ويتنافر بنفس القدر (كلما قل الحديث عن القنطور المشكوك فيه عنصريًا ، كان ذلك أفضل) ، لكن لا شيء يتفوق على قوة وقوة 'Night on Bald Mountain'. هناك احتمالات ، إذا ذكر أحدهم خيال ، هذا هو الجزء الأول (وربما الوحيد) الذي تفكر فيه.

متوفر على Disney + .

مغامرات إيكابود والسيد تود (1949)

الصورة عبر ديزني

نصف 'حزمة الفيلم' ، الذي يتم فيه دمج العديد من القصص القصيرة ، مخصص لـ ' أسطورة جوفاء نعسان ، ' واشنطن ايرفينغ حكاية نار المعسكر الخالدة. وعلى الرغم من وجود عناصر أخف بالتأكيد في نصف الفيلم ، على وجه الخصوص بنج كروسبي رواية الساعة السعيدة المرعبة ، وهي مخيفة أيضًا. الفارس الشيطاني مقطوع الرأس ، الذي سيصبح جزءًا لا يتجزأ من احتفال الشركة السنوي بعيد الهالوين ، والذي يظهر في العروض التلفزيونية الخاصة وفي المتنزهات ، مخيف بشكل خاص ورسام رسوم متحركة سابق في ديزني تيم بيرتون سوف يعترف باستعارة أجزاء كبيرة من رواية الرسوم المتحركة لنفسه سليبي هولو مع نجمة جوني ديب الرغبة في ارتداء الأطراف الصناعية لتقريب نسخة ديزني من إيكابود كرين بشكل أفضل. (لم يحدث هذا بشكل غير مفاجئ.) هناك قوة أساسية لفارس ديزني ، حتى عندما تم الكشف عن كونها خدعة ، وهي متحركة بشكل جميل ، من عدو حصانه الأسود بالحبر إلى الطريقة التي تهرب بها ألسنة اللهب من عيون اليقطين. في هذه المرحلة ، حتى لو لم تكن قد شاهدت نصف الفيلم ، فربما تكون على دراية برواية ديزني عن 'The Legend of Sleepy Hollow' وجميع الأيقونات المصاحبة لها. هذا الإصدار قد تسرب إلى اللاوعي الجماعي. إنها بلا شك مادة الكوابيس.

الهروب إلى جبل الساحرة (1975)

الصورة عبر ديزني

منذ وقت مبكر اهرب إلى جبل الساحرة ، يبدو أن هناك شيئًا ما غير صحيح. أول الصور التي تراها تقريبًا هي صورة ظلية لطفلين تطاردهما كلاب خطيرة المظهر. ويتم تسليم نغمة WTF هذه باستمرار خلال بقية وقت التشغيل. تم وضعه بشكل محرج كواحد من أفلام ديزني المفعمة بالحيوية والمفعمة بالحيوية في ذلك الوقت ، مع زوج من الأطفال الذين يستخدمون قوتهم الخاصة بوقاحة (يرتدي المتنمر في المدرسة قفاز بيسبول على وجهه!) ، ممزوجًا فقط ببعض الأشياء الغريبة بشكل شائن (مثل تسلسل الفلاش باك / الحلم المتكرر الذي يبدو وكأنه شيء خارج نطاق الجمعة 13 مسلسل). اتضح أن الأطفال هم لاجئون أجانب ، والرجال الذين يسعون وراءهم (يلعبهم راي ميلاند و دونالد بليسينس ) يريدون تسخير قواهم من أجل وسائل شائنة بشكل لا يصدق (يتحدث ميلاند عن استخدام قدراتهم النفسية للتجول والاستشعار بالمكان الذي يمكنهم التنقيب فيه عن النفط).

يتميز الفيلم بجودة lo-fi ساحرة ، وتبرز بعض اللحظات التي لا تنسى على أنها سابقة لعصرهم ، بما في ذلك مشهد واحد يمثل في الأساس تسلسل دراجات طيران من إي . فقط مع RV وتأثيرات خاصة أقل إثارة للإعجاب إلى حد كبير ، ولكن الفيلم أيضًا غير مؤثر في بعض الأحيان وزاحف بطرق لا تتوقعها (خاصة وأن الفيلم تم تصويره بالكامل إلى حد كبير في ضوء النهار الباهت). حقق الفيلم نجاحًا كبيرًا لدرجة أنه أنتج امتيازًا ، مع تكملين مناسبين ( العودة من جبل الساحرة خرج في عام 1978) ، وهو عبارة عن طبعة جديدة مُصممة للتلفزيون وإعادة التشغيل بقيادة دواين جونسون (Dwayne Johnson) سباق إلى جبل ساحرة . هذا عدد كبير من الرحلات إلى ويتش ماونتن.

متوفر على Disney + .

الثقب الأسود (1979)

الصورة عبر ديزني

مع مراعاة أنتوني بيركنز تسبب في صدمة لجيل كامل من رواد السينما من خلال دوره كصبي ماما القاتل نورمان بيتس مريضة نفسيا ، من المناسب فقط أن يخيف جيلًا جديدًا تمامًا من خلال قتله بعنف على يد روبوت أحمر دموي بلا روح في ديزني الحفرة السوداء . الحفرة السوداء تم وضعها في التطوير من قبل حرب النجوم (كان مفهومًا آخر هو فكرة الخيال العلمي سنووايت و الأقزام السبعة التي كان لديها الأميرة في شرنقة فضائية ، تم رعايتها بواسطة سبعة روبوتات) ، لكن المشروع النهائي تأثر بشدة بـ جورج لوكاس 'سحق مجموعة الفضاء. أيضا، الحفرة السوداء هو الطريق أكثر رعبا.

طاقم سفينة فضاء (طاقم من البيض اللعين أن بيركنز ، روبرت فورستر ، و إرنست بورغنين ) تعثر على مركبة مهجورة ، لتكتشفها فقط ماكسيميليان شيل وحفنة من الروبوتات المخيفة (تم الكشف لاحقًا عن أن بعض أفراد الطاقم المتوحشون الذين حاولوا تنظيم تمرد) ، بما في ذلك الشخص الذي قتل بيركنز. يستقر الشعور بعدم الارتياح فور الاستماع إلى الخفافيش جون باري النتيجة المزاجية خلال العرض (غائبة عن معظم إصدارات مقاطع الفيديو المنزلية ولكن تم الاحتفاظ بها برحمة على Disney +) وتستمر خلال الذروة الثلاثية المربكة تمامًا حيث يركب الفريق مركبة أصغر ويذهب بالفعل إلى الثقب الأسود. عند نقطة واحدة ، تم دمج شيل والروبوت الذي يقتل بيركنز (المسمى ماكسيميليان) في نوع من الوحشية غير المقدسة ، بينما ينظر التوابع المقنعون على الكبريت ويحترق ببراعة. أيضا ، ربما يذهبون إلى الجنة أيضًا؟ إنه غير واضح. البرنامج النصي لـ الحفرة السوداء تم العمل عليه من قبل ما لا يقل عن ستة من الكتاب ، وهو يشعر بالارتباك الشديد (الروبوتات اللطيفة تشغل نفس المساحة مثل الأفكار الفلسفية الجذابة عن الجنة والجحيم) وغير متساوية ، مع كون السطر الوحيد الموحّد هو مدى عدم الراحة في كل ذلك .

متوفر على Disney + .

The Watcher in the Woods (1980)

الصورة عبر ديزني

هذا الفيلم هو حقا مجنون. منتج توم ليتش ، الذي كان متواجدًا في الاستوديو لسنوات ، أحضر المشروع إلى رئيس الإنتاج آنذاك (وصهر والت ديزني) رون ميلر قول ، 'يمكن أن يكون هذا لنا طارد الأرواح الشريرة . ' فقط لكي تعرف من أين يأتي هذا الفيلم. المراقب في الغابة (بناء على رواية بقلم فلورنس إنجل راندال ) يبدو وكأنه مزيج مثير للجنون في بعض الأحيان من عدة أنواع غير ذات صلة على الإطلاق. في البداية يبدو الأمر وكأنه قصة منزل مسكون ، لكن الأمور سرعان ما تخرج عن نطاق السيطرة - هناك هواجس نفسية وتحريك ذهني ، وهي فتاة مفقودة ربما تكون قد قُتلت أو لم تُقتل في طقوس غامضة غريبة ، حيازة ، ونوع من القوة الدنيوية الأخرى المختبئة في الغابة. (هناك أيضًا ، بالطبع ، قصة حب مراهقة مزدهرة).

من الصعب أحيانًا تتبع اللغز الأساسي لفتاة مفقودة في بلدة بريطانية شاعرية ، فقط لأن هناك الكثير من الأمور الأخرى أشياء يحدث. قال ذلك ، أيها المدير جون هوغ ، الذي أخرج أيضًا الاثنين الأوليين جبل الساحرة أفلام ديزني ، تقوم بعمل موثوق به في إنشاء حالة مزاجية مستدامة ومزعجة تمامًا. لكن القصة معقدة للغاية ومن الصعب تحديد ما تخاف منه بالضبط. على ما يبدو ، تم إصدار الفيلم بنهاية أصلية سيئة للغاية لدرجة أنه تم سحبه من المسارح وإعادة تصميمه على نطاق واسع (كان ذهب جزء ثانوي يضم مخلوقًا فضائيًا عملاقًا حصل على ضحكات ساخرة من جمهور المعاينة - هذه النهاية في الواقع على المستوى الرسمي صدر دي في دي ديزني). مراقب في الغابة لا يعمل بشكل كامل ولكنك تفهم ما كانت ديزني تحاول فعله بفيلم عائلي أكثر نضجًا. وهو حقا فظيع.

دراغونسلاير (1981)

الصورة عبر ديزني

من ناحية ، ليس من الواضح سبب موافقة ديزني على الإنتاج المشترك التنين القاتل ، جزء من اتفاقية من فيلمين أبرماها مع باراماونت (كان الفيلم الآخر هو الحركة الحية سيئة السمعة بوب ) - إنه مخيف وعنيف ، وربما يكون أكثر إلحاحًا يتضمن تسلسلات مع العذارى والعُري الجزئي (هناك ثديين عاريان! في إنتاج ديزني المشترك المصنف PG!) ولكن من ناحية أخرى ، يبدو الأمر منطقيًا تمامًا. كاتب / مخرج مشارك بريان روبينز مستوحى من تسلسل 'الساحر المبتدئ' من خيال وصنعت الفيلم الذي يتعلق بساحر شاب تحت التدريب ( بيتر مكنيكول ) الذي يدخل فوق رأسه محاولًا إنقاذ الأرض من تنين قاتل ينفث النار ، وفقًا لذلك. يبدو أيضًا وكأنه نوع من الأفلام الخيالية التي كانت ديزني تحاول إنتاجها في ذلك الوقت ولكنها لم تصحح أبدًا (انظر المرجل الأسود أدناه).

إنه يمزج بين الحماقة والدراما جيدًا ، ويتم رسم الشخصيات على نطاق واسع ولكن يتم منحها شخصيات مميزة. لكن الرعب ، بالطبع ، يأتي في شكل التنين ، وحش مصمم ببراعة استحضره السحرة المظلمة في Industrial Light & Magic (كان هذا أول فيلم عملوا عليه ولم يكن من أجله جورج لوكاس ). يعتبر منذ فترة طويلة أحد أكثر تصاميم التنين شهرة في كل العصور (إنه المفضل لكليهما غيليرمو ديل تورو و جورج آر آر مارتن ) ، لن تلقي نظرة جيدة حقًا عليه إلا بعد مرور أكثر من ساعة على بدء الفيلم ، ولكنه يفعل الكثير من الأشياء المخيفة قبل ذلك ، بما في ذلك تحميص عذراء حية والتسبب في زلزال مجنون (نعم ، هذا هو الإمبراطور المستقبلي إيان مكديرميد كواعظ يتلألأ بالنار والكبريت يحصل على ما يأتي إليه). أحيانًا يكون الفيلم قاتمًا بلا هوادة (تنخر صغار التنانين من قدم الأميرة العادلة) ، وقد تم تجاهل الفيلم إلى حد كبير عند إطلاقه ، لكنه بنى بثبات مكانته كمفضل عبادة.

يأتي شيء شرير بهذه الطريقة (1983)

الصورة عبر ديزني

واحدة من أكثر الجواهر التي لم يتم تقديرها من قبل ديزني من فترة ما بعد والت ، وعصر ما قبل إيسنر. شيء شرير وبهذه الطريقة يأتي ، من قصة وسيناريو راي برادبري (الذي ساعد المتخيلون قبل ذلك بسنوات في السيناريو الخاص بالجاذبية الرئيسية لمركز EPCOT ، سفينة الفضاء الأرضية) ، إنه أمر مرعب حقًا ولكنه لا يخلو تمامًا من سحر ديزني الكلاسيكي. تم تعيينه خلال عيد الهالوين في وقت غير محدد ، وهو يركز على ما يحدث لزوج من الأولاد الصغار في بلدة صغيرة ( فيدال بيترسون و شون كارسون ) الذي اكتشف أن الكرنفال الذي جاء إلى المدينة يقوده غول شيطاني آخر يدعى السيد دارك (شاب جوناثان برايس ) الذي أتى من أجل أرواح أهل البلدة. إنها أشياء مثيرة للغاية ، حيث يخدع لوسيفر المخملي برايس ويغوي كل من المواطنين المتضررين. اجزاء متساوية ' مخلب القرد ' و أشياء احتياجا لها ، يتمتع بأجواء مخيفة للغاية ، خاصة وأن الأطفال يبدأون في اكتشاف ما يحدث لسكان المدينة الذين يستسلمون لإغراءات السيد دارك. (هناك أيضًا تسلسل مخيف حقًا مع دائري غريب لآلة الزمن.)

كان الإنتاج ، على ما يبدو ، كابوسًا ، حيث أنفقت ديزني ملايين الدولارات بعد الحقيقة في محاولة لتسريع وتيرة الفيلم وإضافة المزيد من العناصر المرئية الديناميكية. لكنه شيء من الكلاسيكيات الصغيرة ، مليء بالتمثيل القوي (هناك تسلسل مذهل حيث برايس يسخر جايسون روباردز ، وعرض إعادة عقارب الساعة إلى الوراء أثناء نسخ الصفحات من كتاب) وتأثيرات خاصة ذكية. (وبالنسبة لفيلم به العديد من المشكلات ، من الصعب رؤية اللحامات.) إذا لم تكن قد شاهدته من قبل ، فأضفه إلى برنامج Halloween هذا العام. سوف تتساءل أين كانت طوال حياتك.

'Frankenweenie' (1984)

الصورة عبر ديزني

متي تيم بيرتون كان يعمل في ديزني ، مما لا شك فيه ، كان يشعر بالملل حتى البكاء. لذا فبدلاً من تحريك الحيوانات المحبوبة (كما تم تكليفه بفعل ذلك الثعلب و الصائد ) ، فقد ركز على الأشياء التي تهمه حقًا ، مثل مقطع قصير غريب الأطوار يرويه فنسنت برايس ، عطلة خاصة محتملة حول روح غزو عيد الهالوين لعيد الميلاد ، و ' فرانكينويني فيلم مدته نصف ساعة يدور حول صبي صغير يعيد حيوانه الأليف المحبوب سباركي من الموت. (سباركي هو جحر ثور وليس كلبًا ألمانيًا ، لذلك نحن واضحون). كان فيلم بيرتون ، الذي تم تصويره باللونين الأبيض والأسود ، محيرًا تمامًا لنحاس ديزني ، الذين طردوه على الفور بعد اكتماله. (كان من المفترض أن يتم الفحص أمام إعادة إصدار كتاب الأدغال ؛ لم يتم إصداره في النهاية حتى جعل نجاح Burton المستمر إصدار VHS ممكنًا في عام 1992.)

وبصراحة ، من السهل رؤية قلق ديزني: الفيلم غريب للغاية ومخيف منذ البداية وموت سباركي ، رغم أنه ليس مصورًا ، يظل مزعجًا للغاية. (إن قيامته أمر غريب تمامًا ، خاصة وأن الكلب لديه بقع من فراء الكلاب الأخرى مما يعني أن الطفل قد حفر آخر الحيوانات الأليفة وتشوهها؟) اتجاه بيرتون المتصاعد ، المليء بالزوايا الدرامية والتوجيه الفني المبالغ فيه ، والعروض المصممة بشكل هادف للممثلين تضيف إلى هالة فيلم الرعب. سيعود بيرتون إلى المواد بعد سنوات من أجل ميزة إيقاف الحركة ، وبينما كان هذا الفيلم ساحرًا وممتعًا للغاية (الالتواء الذي يجلبه الأطفال الآخرون هم كانت عودة الحيوانات الأليفة الميتة إضافة رائعة) ، لم تكن قوية (أو مخيفة بقوة) مثل الحركة الأصلية الأصلية.

متوفر على Disney + .

المرجل الأسود (1985)

الصورة عبر ديزني

إذا كنت تتذكر ببساطة جون هيرت الملك الشرير ذو الوجه الجمجمي هو الجزء المخيف الوحيد من المرجل الأسود ، ثم بارك الله فيك ، لقد أنقذتك ذاكرتك سلسلة متواصلة من الرعب. يستهلكك الظلام حتى قبل بطاقة العنوان ، كراوي غير مرئي ( جون هيوستن - نعم ، بجدية) ، يحذر من القوى المذهلة للمرجل الفخري ، والتي يمكن أن تستدعي (احصل على هذا) 'جيشًا من المحاربين الذين لا يموتون'. من هناك ، هناك إلى حد كبير موكب لا نهاية له من وقود الكابوس: التنانين الشيطانية تحاول انتزاع خنزير ديزني الرائع ؛ الساحرات المتآمرين عفريت صغير غريب اسمه Creeper (يبدو أنه قُتل بوحشية في نسخة سابقة من الفيلم لكنه تم إهماله في الفيلم الفعلي) ؛ الاساءه للحيوان؛ 'المحاربون الذين لا يموتون' ، المشار إليهم بشكل مخيف باسم Cauldron Born ؛ جريمة قتل واحدة خارج الشاشة ونهاية الشرير الرئيسي اللزج وغير السار الذي لم يكن ليخرج في ذروة غزاة الفلك المفقود . إنه كثير.

المرجل الأسود كان أول فيلم رسوم متحركة من إنتاج شركة ديزني يحصل على تصنيف PG ولسبب وجيه أيضًا. كان الهدف من التطور المعذب للفيلم إعادة وحدة الرسوم المتحركة للشركة إلى مجدها السابق ، في الغالب من خلال استخدام عدد من الحيل البراقة التي اعتقدوا أنها ستثير حماس الناس (تم تصويره في 70 مم ، وهو أول فيلم رسوم متحركة يفعل ذلك منذ ذلك الحين الجميلة النائمة ، ظهرت في عدد من الأعمال المزدهرة التي تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر وفي وقت ما كانت هناك خطة لاستخدام الصور المجسمة داخل المسرح لتعزيز الدراما). انتهى الأمر بكارثة ، برئيس استوديو جديد جيفري كاتزنبرج طلب عدد من التعديلات لفترة طويلة بعد أن أصبح مثل هذا الشيء ممكنًا. تمت إزالة أكثر من 12 دقيقة في النهاية ، وجعل التحرير الغريب الفيلم أكثر تشويشًا وكابوسًا.

متوفر على Disney + .

العودة إلى أوز (1985)

الصورة عبر ديزني

حقيقة ممتعة: أراد والت ديزني دائمًا أن يتحول فرانك بومأوز كتب في الميزات وأثار غضبه عندما ضربه MGM لكمة. لذلك انتزع حقوق كل الآخرين أوز الكتب ، من أجل الاستخدام المحتمل له ديزني لاند برنامج تلفزيوني. لم يحدث ذلك أبدًا ، ولكن عندما حصل على جائزة الأوسكار محرر ومصمم صوت والتر مورتش التقى مع الاستوديو لمناقشة بدايته الإخراجية ، وأعرب عن اهتمامه بقصة Oz جديدة ، والتي قفزت ديزني إليها لأن حقوق النشر الخاصة بهم على وشك الانتهاء. العودة إلى أوز ، التي تم إجراؤها بدون مشاركة MGM ، لم تشعر بأنها الكثير من المتابعة. بدلاً من ذلك ، هو أقرب إلى نسخة من القصة لكون مرآة مظلمة ، مع التركيز على المرعب والمزعج. خذ ، على سبيل المثال ، الإعداد للفيلم. بدلاً من الإعصار الذي يغرق دوروثي (تلعبه الآن فيروزة بالك ) ، إنها نوبة - وهذه ليست مزحة - العلاج بالصدمات الكهربائية. (طبيبها الشرير ، لعبت من قبل نيكول ويليامسون ، هي أيضًا الشرير في Oz.) عندما عادت إلى Oz ، كان كل شيء في حالة من الفوضى ، والذي يبدو وكأنه نقطة حبكة ضرورية لهذا الأسلوب الأكثر قتامة في التعامل مع المواد وشيء مصمم للالتفاف حول قضايا الترخيص وحقوق التأليف والنشر ، نظرًا لأن الكثير مما كان لا يُنسى عن الفيلم الأصلي الذي اخترعته MGM. (في وقت لاحق من الفيلم ، يرتدي Gnome King النعال الياقوتية ، وكان لابد من دفع رسوم إلى الاستوديو المنافس).

قائمة مختصرة بالمواجهات الكابوسية التي واجهتها دوروثي مع الدجاجة المتكلمة (آسف توتو) في أوز: ويلرز ، مجموعة من فناني الشوارع الذين يرفضون مكياج عيون نيو ويف وعجلات القدمين ؛ ساحرة مقطوعة الرأس تسيطر على ممر من الرؤوس المقطوعة الذين هم جميعًا على قيد الحياة وينظرون حولهم ؛ مخلوق غريب برأس قرع يدعى جاك الذي يقول ، 'دوروثي ، هل يمكنني مناداتك يا أمي حتى لو لم يكن الأمر كذلك؟' ورسوم متحركة بإيقاف الحركة (يقدمها رسام الرسوم المتحركة الزبيب الراقص ويل فينتون ) إنه أمر مقلق لدرجة أنه سيجعل تيم بيرتون يبلل دنغاره. تكملة مفترضة لكلاسيكيات خالدة ، سوف يتطلب الأمر علاجًا بالصدمات الكهربائية لمحو ذكرى العودة إلى أوز .

متوفر على Disney + .

الخزعبلات (1993)

الصورة عبر ديزني

بالتأكيد ، يُنظر إليه الآن على أنه أحد أفلام الهالوين الكلاسيكية ، وهو فيلم تم تحويله إلى ماراثون طوال اليوم على Freeform ويتم الاحتفال به في حدائق ديزني (إذا لم تكن قد عشت حتى شاهدت المسرحية الموسيقية في Magic Kingdom). لكن الخزعبلات أكثر قتامة وخوفًا مما تتذكره على الأرجح (خاصةً إذا كنت قد شاهدته على قناة Freeform فقط). في الدقائق الافتتاحية فقط من الخزعبلات وحده ، يمتص جوهر الطفل جافًا ؛ تحولت الشخصية إلى قطة سوداء ؛ كتاب مجلّد بلحم بشري (وبعين واحدة وامضة) يُشار إليه ؛ وشخصياتنا الرئيسية الثلاثة ( يعني Bette و سارة جيسيكا باركر و كاثي نجمي ) معلقة بعنف. (كما أننا على يقين تام من أن الجلاد هو أبي جلد). ومن هناك ، تزداد حدة الزحف أكثر - تعود الساحرات من الموت ؛ هناك قطة ناطقة يخرج الزومبي من الأرض مع إغلاق فمه ثم قطع رأسه (يتم لعب الزومبي بواسطة دوغ جونز ، نجم المستقبل الحائز على جائزة الأوسكار شكل الماء ) ؛ الشروع في القتل الجماعي للأطفال ؛ الكثير من الحديث البكر. ومراهق يشير إلى ثدي المرأة باسم 'يابو' ، وهو شيء لم أسمعه من قبل أو منذ ذلك الحين.

مثل العديد من الأفلام في القائمة ، الخزعبلات هو أمر ترفيهي وممتع ، ولكن هذه العناصر المظلمة هي التي تساعد الفيلم في ترك بصمة لا تمحى على الأطفال الذين يشاهدونه. إذا كان مجرد فيلم بلا أسنان على غرار قناة ديزني ، فلن يتذكره أحد اليوم. كما هو الحال ، الخزعبلات يُعد من الكلاسيكيات الحديثة ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى الليالي الطوال التي ألهمت بها بعض المشاهدين الصغار.

مسلسل The Walking Dead الموسم الخامس الحلقة 5

متوفر على Disney + .

'هارب الدماغ' (1995)

الصورة عبر ديزني

هناك سبب ربما لم تره مطلقًا ' هارب الدماغ . ' إصدار مسرحي قصير لـ Mickey Mouse (هنا تم إرفاقه بـ طفل في محكمة الملك آرثر ، في الخارج لعبت معها فيلم أبله ) ، كان من المفترض الاستفادة من النوايا الحسنة التي يشعر بها الجمهور العام تجاه والت ديزني للرسوم المتحركة ، والتي كانت في ذلك الوقت في ذروة ما يسمى ديزني عصر النهضة. لكن فيلم 'Runaway Brain' أزعج أكثر من البهجة ، بقصة كان فيها ميكي ( واين ألوين ) الحصول على خدعة من قبل طبيب شائن ( كيلسي جرامر ) وعقله المزروع في دماغ الوحش الضخم (دماغ الوحش يذهب إلى ميكي).

التركيز الشديد للقصة القصيرة على بصمات الرعب ، مع الإشارة إلى وطارد الأرواح الشريرة إلى جانب أفلام Universal Monster الكلاسيكية ، واللحظة المزعجة عندما يحاول ميكي (مع دماغ الوحش) ، اغتصاب ميني ، أبقى الفيلم بعيدًا عن التداول على نطاق واسع وقتل ميكي ماوس شورتًا مسرحيًا تقريبًا. (' احصل على حصان ، 'لم يكن عرض ميكي المسرحي القصير التالي لأول مرة إلا بعد 20 عامًا تقريبًا من' Runaway Brain '). تم تحريك الفيلم القصير بشكل رائع من قبل بعض أفضل المواهب في ديزني ، بما في ذلك أندرياس يترك ، وتم ترشيح الفيلم القصير لجائزة الأوسكار ، لكن كل ذلك كان مغلقًا داخل Disney Vault. كان أحد الإصدارات الرسمية على مجموعة رسوم متحركة باهظة الثمن لميكي ماوس والتي نفدت طبعتها الآن منذ فترة طويلة. إنه لأمر مخز أيضًا - 'Runaway Brain' عبارة عن مرح جيد ، وأحيانًا غير مريح بشكل لا يصدق. آمل أن يعود يوماً ما من القبر. ربما يجب استخدام بعض الإضاءة.

قراصنة الكاريبي: صندوق الرجل الميت (2006)

الصورة عبر ديزني

كان هذا أكثر تكملة منتظرة لديزني وبدأت ، بالطبع ، مع قرصان في قفص معدني ، وعيناه تلتقطهما طيور مفترسة. أنت تعرف. للأطفال. قراصنة الكاريبي: صندوق الرجل الميت ، القصة الثانية في جور فيربينسكيجوني ديب ثلاثية ، هي بسهولة أحلك وأخطر دخول في الامتياز ، وهو ما يقول حقًا شيئًا ما مع الأخذ في الاعتبار أن الفيلم الثالث يبدأ بتعليق طفل. ما يزال، القراصنة 2 لديه كل شيء ، بما في ذلك على سبيل المثال لا الحصر ، جزيرة مليئة بوحوش آكلي لحوم البشر ، ومخلوق بحري عملاق يلتهم الرجال بالكامل (بما في ذلك ، في نهاية الفيلم ، حبيبنا جاك سبارو) ، وكاهنة الفودو المؤرقة ، كوخها المقدس مزينة بجرار من الأعضاء والمخلوقات الحية الزاحفة.

ولكن ما يحدد حقا قراصنة الكاريبي: صندوق الرجل الميت ، بصرف النظر عن الآخرين ، من حيث مادة الكابوس ، هو تقديم ديفي جونز ( بيل نيغي ) ، وحش أوندد يقود الهيكل العظمي الهولندي الطائر ولديه موهبة خارقة لسرقة أرواح الرجال المحتضرين ، الذين يُجبرون بعد ذلك على الخدمة في سفينته إلى الأبد. تصميم جونز ، من خلال ' يتحطم ' ماكريري ، أمر مرعب للغاية ، ويضيف أداء Nighy الملتقط بالحركة بُعدًا وتقلبًا إلى الشخصية (لأن هناك شيئًا فظيعًا بشكل لا يصدق حول عدم القدرة على التنبؤ وشرير شديد الأبعاد). طاقم جونز ، المشوه بشكل سيئ بالسنوات التي قضاها في سفينته ، فظيعون بنفس القدر ، بنفس الطريقة الباروكية. جونز ، الذي أصابه الحب الضائع لدرجة أنه أغلق قلبه في صندوق ، هو الأكثر إثارة للقلق عندما ، خلال مشهد ظهر بلا شك في بكرات الأزيز الصناعية الخفيفة والسحر لسنوات بعد ذلك ، يعزف على العضو بمخالبه. مثل بقية الفيلم ، إنه حزين ومفعم بالحيوية ومبالغ فيه تمامًا.

متوفر على Disney + .