فيلم الثمانينيات يعيد صنعه ولم يكن أحد يريده

ما الفيلم الذي يجب رؤيته؟
 
كان من المفترض أن تظل معظم هذه الأفلام العشرة كما هي.

هوليوود تحب الثمانينيات. كما أنه يحب عمليات إعادة التصنيع والتسلسلات والقطع المسبقة وأي عذر آخر للتخلص من ملكية مثبتة مؤمنة لربط جيوب الاستوديو الكبيرة بالفعل ومنع أي نوع من الأخطاء التي قد تؤدي إلى الإفلاس. ومن الصعب إلقاء اللوم عليهم - في خضم ثقافة المشاهدة التي تتمحور حول البث بشكل متزايد ، لم يكن من الصعب أبدًا إنشاء فيلم يمكنه تحقيق أي ربح جاد ، مما يعني أن القوى التي تستمر في التنقيب عن العقارات القديمة من أجل أي نقود ربما لم يتم التخلص منها من جيوبها أثناء الجولة الأولى.

تنضم قناة ديزني ، التي تكشف النقاب عن فيلمها الأصلي رقم 100 الذي تم الإعلان عنه كثيرًا هذا الأسبوع ، إلى ثورة إعادة الإنتاج بمحاولة إعادة إنشاء كريس كولومبوس أول ميزة خادعة ، المغامرات في مجالسة الأطفال . الفيلم الأصلي ، الذي هو بالتأكيد أكثر صعوبة من أجرة G-Rated التي تروجها قناة ديزني بشكل مريح ، يدور حول مجموعة من الأطفال في مغامرة غير خاضعة للإشراف في شوارع شيكاغو ، بقيادة جليسة الأطفال الفخرية (وجه جديد ، مجعد الشعر إليزابيث شو ). هناك خطر شبه دائم ، بعض النكات الجميلة للبالغين ، والأيقونة لا تتلاعب بخط جليسة الأطفال - وكلها بالتأكيد سيتم تعديلها في عرض DCOM.

النسخة الجديدة ، التي هي في الحقيقة متابعة للفيلم بالاسم فقط ، تستبدل التوجيه الأمومي لجليسة أطفال بمنافسة فتاة على فتاة ، وتتخلص من تسلسل قاعة البلوز الفائقة الجديرة بالضيق من الأصل للحصول على معركة الراب التي يصعب مشاهدتها بنفس القدر . ادعوني بخيل ، ولكن يبدو أنه من العار أن شهرة الفيلم الأصلي ، الذي أصبح عبادة كلاسيكية في ما يقرب من ثلاثين عامًا منذ إطلاقه ، ستشوهها محاولة أقل من الإخلاص للاستفادة من الاسم الاعتراف وقليل آخر.

لكن المغامرات في مجالسة الأطفال ليست وحدها في عالم إعادة إنتاج الثمانينيات المشكوك فيها. منذ منتصف العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، كانت هوليوود في حالة إعادة صنع في الثمانينيات ، مع إطلاق العديد والعديد من الخصائص في العقد الماضي ، والمزيد في المستقبل. للأفضل أو للأسوأ ، روائع مثل جون كاربنتر الشيء و توبي هوبر روح شريرة يتم ضربها وتفكيكها وإعادة تجميعها من أجل جمهور حديث بدرجات متفاوتة من النجاح. تحسبا ل المغامرات في مجالسة الأطفال (مهما اتضح ذلك بالضبط) ، قمنا بتجميع ما يصل إلى عشرة عمليات إعادة إنتاج وصلت إلى المسارح على الرغم من حقيقة أنه لا يبدو أن أحدًا يطالب بها - من مفضلات الثمانينيات إلى المتنافسين الجادين على الأوسكار.

الشيء (1982 و 2011)

على الرغم من إعادة إنتاج نفسه لفيلم الخمسينيات من القرن الماضي ، إلا أن قطعة النوع الأصلية للغاية لجون كاربنتر سرعان ما أغرقت سمعة الفيلم الأصلي ليصبح ليس فقط أحد أكثر أفلام الرعب التي لا تنسى في العقد ولكن أحد أفضل الأمثلة على التنفيذ المثالي ، رعب جسدي سحق ومثير للاشمئزاز ارتكب على الشاشة. باستخدام تأثيرات عملية بارعة لإنشاء مواد وأصوات مقززة زادت من رعب الفيلم وتشويقه إلى مستويات درجة حرارة مرتفعة ، الشيء لا يزال قادرًا على عدم الشعور بالتأريخ بشكل خاص - أي ما لم تحسب كيرت راسل ذات الريش الخيالي. لذلك عندما تم الإعلان عن ذلك الشيء كان من المقرر إعادة إنتاجه ، هذه المرة بتوجيه من مخرج غير معروف وصاغه مؤلف (منتصف في أحسن الأحوال) 2010 كابوس في شارع علم طبعة جديدة ، كان هناك القليل في المزيج لإلهام الثقة. عندما تم الإعلان عن اختيار الممثلين ، فإن الموهوبين الجامحين ماري إليزابيث وينستيد و جويل إدجيرتون تصدرت القائمة ، وفكرة إدخال عنصر أنثوي في فيلم كان يُعرف سابقًا باسم استكشاف جنساني للمجتمع المتجانس بدت واعدة على أقل تقدير. لكن الشيء فشل في تحقيق أي توقعات تبعث على الأمل - قدم الممثلون جميعًا ما في وسعهم وسط مقدمة مسبقة كانت مبنية على رهانات منخفضة للغاية وحتى أقواس أقل من التشويق. نظرًا لوجود CGI المفرط ونوع معين من كسل الإخراج الذي لا يغتفر ، فإن هذا الإصدار الجديد هو واحد من أسوأ ما في ذلك.

كونان البربري (1982 و 2011)

الكثير من فرحة النص الأصلي كونان البربري - إلى جانب بهجة المشاهدة الطاهرة النقية أرنولد شوارزنيجر نحت مكانه الضخم والمميز بشدة في تاريخ هوليوود ، في رغبة الفيلم في الانغماس في كل من سخافته وأساطيرته الخاصة ، حتى عندما يكون معرضًا لخطر جودته. بينما لا يكون مثاليًا ، كونان البربري ربما لا يكون أكثر قابلية للمشاهدة مما هو عليه الآن ، في حقبة ما بعد الحاكم لمسيرة النجم الضخم ، لا سيما في ضوء إحساس الفيلم الأصلي بالانغماس في الذات والشكل المحبوب. كان رد فعل النقاد كثيرا جدا جون ميليوس 'الفيلم الأصلي كما لو كان في النسخة الجديدة التي ظهرت جايسون موموا باعتباره البربري الفخري ، لكن هذا لا يعني أن النسخة الجديدة ، التي تخلت عن معظم أفراح الفيلم الأصلي البسيطة والمبهجة للعنف الرطب والبغيض (والذي ، لكي نكون منصفين ، كان جزءًا رئيسيًا من كتب روبرت إي هوارد) تمكنت من إثبات وجودها. هذا الجديد كونان لم يُصلح مشكلة المهرج المربوط بالعضلات في الأصل ، ومثقلًا بالالتزام تجاه CGI المفرط ، فقد شعرت بأنها فرصة ضائعة أكثر من كونها متابعة جديرة.

روح شريرة 1982 و 2015

إن محاولة الاقتراب من هذا الفيلم بموضوعية هي مهمة أحمق - فيلم الرعب المخيف والمدمّر عاطفياً لـ Tobe Hooper هو بسهولة أحد أفلامي المفضلة على الإطلاق ، وهو كلاسيكي واضح في العقد يؤثر بشكل مزعج كما كان في العام الذي تم إصداره فيه . اذن متى جيل كينان ، العقل المبدع وراء الغريب الرائع بيت الوحش ، تم تعيينه لتوجيه طبعة جديدة مدعومة بدعم من سام ريمي وبطولة سام روكويل وما زال الاستخفاف روزماري ديويت ، بدا لي كما لو أن الفيلم الأصلي قد يحصل بالفعل على نسخة جديدة جديرة بجودته. ليس الأمر كذلك ، حيث أن النسب المثيرة للإعجاب للفيلم جعلت في نهاية المطاف اللدغة من هزيمة النسخة الجديدة أسوأ بكثير. تم إسقاطه من خلال خطه العاطفي الخشن والقرار التوجيهي غير المفهوم تقريبًا الذي أرسل المشاهد إلى CG بعد الحياة السيئة لغالبية الفصل الثالث ، روح شريرة لا يمكن أن يطلق عليه أي شيء سوى شبح الذات السابقة. لسوء الحظ ، رفعت فكرة كنان الكثير من الإيقاعات عن النسخة الأصلية وأضفت القليل جدًا من الإيقاعات الخاصة بها ، مما أدى إلى تبديد فريق إبداعي رائع في محاولة عقيمة في صناعة الأفلام.

آرثر (1981 و 2011)

بالنسبة لأي شخص ولد في وقت متأخر جدًا عن منتصف الثمانينيات ، فإن الشخصية الحمقاء المحببة دودلي مور قد يكون لغزا ، ولكن في عام 1981 ، كان مور سلعة ساخنة - ويرجع الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى أدائه الرائع في آرثر ، كوميديا ​​رومانسية بسيطة حظيت باهتمام أوسكار لكتابتها الحادة والثناء النقدي على أدائها الرائع (سواء من مور أو ليزا مينيلي ) في سنة صدوره. دودلي مور ، الذي توفي بشكل مأساوي منذ أكثر من عقد من الزمان ، لم يعش ليرى طبعة جديدة من آرثر ، وهي نوعا ما نعمة فاسدة ، بطريقة ما. راسل براند كان الصعود إلى النجومية الأمريكية متقطعًا في أحسن الأحوال ، وجمع علامته التجارية الخاصة من الفكاهة البريطانية مع المخرج الروائي لأول مرة جايسون وينر بدا وكأنه حادث ينتظر حدوثه. اختارت العلامة التجارية في النهاية عباءة مور الكحولي المستهتر في عام 2011 (بعد ريكي جيرفيه رفض الدور) ، ورفض النقاد والمشاهدون الفيلم على الفور وبقوة ، ويرجع ذلك إلى حد كبير إلى إخفاقه في التقدم إلى ما بعد نسخة مصورة ملتوية قليلاً من الأصل. العلامة التجارية ليست بالضرورة خطأً ، لكن ذكاءه المتواصل فشل في دعم فيلم كامل ، ولم يساعده أبدًا فريق الممثلين الغريب جريتا جيرويج ورسالة حسن النية مثبتة لإكمال الميزة غير المتكافئة للغاية.

الحب اللامتناهي (1981 و 2014)

تذكر حبيبي تحطيم الدروع ؟ منحت شيلدز جمالًا خارقًا في أصغر الأعمار ، ووجدت طريقها إلى هوليوود عن طريق نوع فرعي غريب (متحمس للأطفال بشكل غامض؟) من الأفلام المثيرة التي لعبت دور البطولة في فيلم Shields كشاش مثالي للكمال الأنثوي ، في أفلام مثل طفل جميل - الذي لعبت فيه دور عاهرة - وفيلم الصحوة الجنسية البحيرة الزرقاء . حب لا نهاية له كان التالي في المجموعة ، بطولة شيلدز البالغة من العمر 15 عامًا في دور Jade ، وهي فتاة صغيرة في آلام شديدة من الحب الأول. في الأصل من إخراج فرانكو زفيريللي ، الذي صنع اسمه من قبل بنسخته الخاصة الموجهة للشباب روميو جولييت، حب لا نهاية له لم يكن أبدًا فيلمًا رائعًا بشكل خاص ، ولكن الموقد الميلودرامي أصبح بسهولة شعارًا مبدعًا لمهنة الطفولة في شيلدز. طبعة جديدة ، تأليف وإخراج شانا فيست الذي يفترض أنه متخصص في الأفلام المتوسطة مع أفلام مثل دولة قوية في قائمة أغنيتها ، تم تصميمه ليكون ناجحًا في شباك التذاكر في عيد الحب ، بعيدًا عن الفيلم الأصلي وحتى بعيدًا عن مصدر المواد الأصلية. تم وضعه كرفيق جدير لأي فيلم من أفلام نيكولاس سباركس متنوعة وبطولة سحر مايك الشب اليكس بيتيفر ، لم يكن معجبو الفيلم الأصلي هم الجمهور المستهدف لإعادة إنتاج الفيلم ، ولم يكن مفاجئًا أن فشل فيلم Feste في التواصل مع أي شخص يأمل حتى في الحصول على ميلودراما رومانسية مفيدة.

الفجر الأحمر (1984 و 2012)

صورة انتقامية تم تصورها في البداية لجماهير الثمانينيات التي لا تزال في أعقاب حرب فيتنام وفي خضم مخاوف الحرب الباردة المشتعلة حديثًا ، الفجر الأحمر تصور واقعًا أمريكيًا بديلًا يضطر فيه شباب البلاد إلى مواجهة الغزاة السوفييت. بطولة شخصية من ضمن هوليوود في الثمانينيات باتريك سويزي ، سي.توماس هاول ، تشارلي شين و جينيفر جراي ، كانت ملحمة الحركة لجون ميليوس مغامرة وطنية رائعة ، وربما كارهة للأجانب ، والتي اعترف بها قلة على أنها تحفة فنية ، لكن الكثير منهم اعتبروا أرضًا خصبة لمشاهدة متعة مذنب. دان برادلي الإصدار ، الذي ظل في الواقع على الرف لمدة ثلاث سنوات قبل أن يتم طرحه أخيرًا للجمهور ، يختلف قليلاً عن الإصدار الأصلي ، وهو مشكلته الرئيسية. لتبرير إعادة العرض ، كان برادلي بحاجة إلى اتخاذ بعض السياسات المشكوك فيها للفيلم للمهمة بدلاً من مجرد مبادلة المكائد المشكوك فيها للأعداء الأصليين بأعداء كوريين شماليين صارخين للغاية بأهداف أكثر ضبابية. فشل شباك التذاكر ، الانتصار الهادئ الوحيد لجهد برادلي لأول مرة هو التمثيل البصري المماثل لفيلم لم يكن مشهورًا في ذلك الوقت جوش هوتشرسن و كريس هيمسورث ، لكن التأثير لا يزال عبارة عن انتصارات صغيرة في فيلم لا يزال مهووسًا بالأفلام الكبيرة

الشهرة (1980 و 2009)

على الرغم من أنه من الناحية الفنية نتاج ثقافة أواخر السبعينيات ، شهرة لا يزال مثالاً لفيلم شبابي تم تنفيذه بشكل شبه كامل يتكشف على مدى أربع سنوات عبر المدرسة الثانوية لأربعة فنانين شباب. لا يخفى على أحد أن منتقدي النوع الموسيقي لم يكن من المفترض أبدًا أن يكون صعبًا عليهم شهرة ، ولكن بالنسبة لأولئك الذين يكرسون أنفسهم لهذه الحرفة ، فإنها تظل مثالًا مثاليًا لهذا النوع. لهذا السبب يبدو الأمر الأكثر قسوة أن فيلم 2009 المعقّم بشكل صارخ ، والذي جذب قناة ديزني كاي باناباكير وغيرهم من الشباب ذوي الأسنان البيضاء ، ذوي الشعر اللامع ، حلقات خاطئة بشكل فعال. نظرًا لأنه يفتقر إلى تسلسل أو رقم مميز واحد وتم إنشاؤه لجمهور مراهق أسطوري يتوق على ما يبدو إلى نجومهم المهيئين بشكل مثالي ومشمس يدويًا ، إنه فيلم يبدو أنه تم إنشاؤه باستخدام ملاحظات الاستوديو في متناول اليد وترك الإبداع بعيدًا جدًا.

إجازة وإجازة لامبون الوطنية (1983 و 2015)

الآن كلاسيكي حديث بعد العثور على حياة ثانية في الترويج التلفزيوني وفهم ثقافي متزايد للسخرية العميقة للفيلم ، إجازة الهجاء الوطنية أصبح تعريف فيلم رحلة الطريق ، حتى في ظل استقباله الفاتر الأولي. بكل المقاييس ، كوميديا ​​ممتعة على نطاق واسع مع ما يكفي من الفكاهة المنخفضة للحفاظ على تدفق ضحكات القاسم المشترك ، تمكن الفيلم أيضًا من ارتكاب قدر معين من التخريب الثقافي ، وذلك بفضل كره البشر اللاذع. الأصل ، ربما بسبب وجوده الدائم ، لم يشعر أبدًا أنه بحاجة إلى طريقة حديثة - ولكن جوناثان م و جون فرانسيس دالي لديها أفكار أخرى. المعروف الآن باسم كتاب الرجل العنكبوت: العودة للوطن ، كان الاثنان فقط مضحكا بشكل معتدل مدراء سيئين جدا امتياز على سيرهم الذاتية ، ولم تفعل الحملة الترويجية للفيلم سوى القليل لإثارة الكثير من الإثارة للفيلم. لكن النسخة الجديدة لعام 2015 (التي أسقطت ناشونال لامبون هيرالد) ، تمكنت من أن تكون مضحكة على الرغم من ميلها الواضح للكوميديا ​​النسبية ، وتمكنت من تكوين مكانة مختلفة تمامًا ، متاجرة في الغضب الوجودي لل تشيفي تشيس مركبة لعدد كبير من الكمامات المضحكة والقذرة جدًا.

RoboCop (1987 و 2014)

يستمتع حاليًا بمهمته في هوليوود بعد ذلك هن القوس الذي تبشر به كثيرًا في كان ، فضولي دائمًا بول فيرهوفن لا يزال يشتهر بتحفته الفنية المذهلة عام 1987 ، روبوكوب . بعد سنوات من الطيران تحت الرادار السينمائي ، بالتناوب بين العمل منخفض الميزانية والشبقية ، انفجر فيرهوفن برحلة الحركة التاريخية التي تم إنتاجها ببراعة كما تم تصورها بذكاء ، وهو فيلم لم يحظ إلا بمزيد من الثناء على مقاربته الذهنية لهذا النوع. السنوات التي مرت بها. بعد ما يقرب من ثلاثة عقود من التفاني الثقافي للمشروع ، مدير العمل المستقل خوسيه باديلا تولى مهمة إعادة صنع فيلم الخيال العلمي المفضل ، وكان من المستحيل تقريبًا عدم الخوف من النتائج. ما قدمه كان فيلمًا مفيدًا بشكل مدهش حاول تلبية شهية الجماهير المظلمة بشكل متزايد - وعلى الرغم من أنه لا يتفوق بالتأكيد على الفيلم الأصلي (سيكون هذا إنجازًا ، على أي حال) ، بعد عامين ، إنه جزء إضافي يستحق بالتأكيد . مفاجأة!

21 جامب ستريت (1987-1991 و 2012)

سيكون من غير المسؤول ألا ينتهي الأمر بملاحظة إيجابية - بعد كل شيء ، من المهم أن نتذكر أن إعادة صنع الاسم وحده ليس محكوماً عليه بأن يكون هراءً فيلميًا. يدخل 21 شارع جامب . تم تسليم المسلسل الأصلي جوني ديب مهنة حسنة النية (وجحافل من المعجبين) أثناء التحقق من صحة شبكة فوكس بعد إطلاقها الأولي الإيجابي ، وتمكنت من أن تصبح ظاهرة خلال سنواتها الأربع على الهواء ، على الرغم من تبخرها العام من ثقافة البوب ​​في العقدين التاليين لسلسلة المسلسل. وأثناء اجتماع العقول 21 شارع جامب إعادة العرض المعروضة الآن تبدو وكأنها وصفة لا لبس فيها للنجاح ، في العام الذي سبق إصدار الفيلم ، لم تكن الأمور تبدو مؤكدة إلى هذا الحد. لواحد، تشاننغ تيتم لم يثبت بشكل قاطع نفسه كصوت كوميدي ، ظهر سابقًا فقط في إنها الرجل ، ولا يزال معروفًا إلى حد كبير بعمله في الرقص في خطوة للأعلى ومظاهره المتأججة في تكيفات نيكولاس سباركس البكاء. الآن هوليوود hotshots فيل لورد و كريس ميلر كانوا لا يزالون مجرد الرجال الذين أخرجوا غائم مع فرصة من اللحم و و في حين جونا هيل كان نجمًا مقبولًا منذ ذلك الحين سئ جدا ، لم يكن مؤكدًا ما إذا كانت الكوميديا ​​ستحقق أي نوع من النجاح. تقدم سريعًا إلى عام 2016 ، وهذا الفيلم المحفوف بالمخاطر هو الآن امتياز مجرب وحقيقي ، مع مدخلين مربحين للغاية وثالث ( الرجال في الثياب السوداء كروس) في الأعمال. إدخال الصيغة الأصلية للعرض مع الكثير من الشجاعة والكثير من حسن النية ، 21 شارع جامب كلاهما تمكن من فصل نفسه عن التراث الثقافي للعرض وتكريمه. الآن؟ تعتبر الأفلام أكثر شهرة (وهي تستحق ذلك) من المسلسل ، مما يجعل هذا الفيلم الجديد لا يعلم أحد أننا بحاجة إليه.