أفضل أفلام الرعب في العقد

ما الفيلم الذي يجب رؤيته؟
 
لقد فتح التقدم في صناعة الأفلام الرقمية الباب على مصراعيه للمبدعين الشباب ، ولكن لم يتم الشعور بهذه الفرص الجديدة في أي مكان أكثر من سوق الرعب.

السبب في أن أفلام B أصبحت مرتعًا لصانعي الأفلام المبدعين من جميع الأنواع في الثلاثينيات والأربعينيات من القرن الماضي هو إلى حد كبير أن ميزانياتهم الضئيلة نسبيًا لم تحظ أبدًا بهذا النوع من الاهتمام الذي حققته الصور المرموقة. الافلام هوارد هوكس و جون فورد و فال لوتون ، و جاك تورنييه (على سبيل المثال لا الحصر) المخرجون لن يفوزوا بجوائز الأوسكار ، على الأقل في نظر رؤساء الاستوديوهات ، وبالتالي ، لم تكن الإنتاجات بحاجة إلى التحكم والنظر بجدية. ولكن بعد ذلك ، بالطبع ، بدأ المنتجون في محاولة فرض الهيبة على هذه الصور نفسها والباقي هو تاريخ يستحق التأوه.

الصورة عبر مؤسسة التمويل الدولية

لقد استحوذ الرعب ، من نواح كثيرة ، على عباءة رمز B-movies للإبداع ، مستخدمًا في كثير من الأحيان ميزانيات صغيرة لخلق رؤى معبرة عن الغلاف الجوي للرعب والجانب البشع من رغبات البشرية. مثل المخرجين ويس كرافن و جون كاربنتر رمزا هذا النوع من التفكير في الثمانينيات وأوائل التسعينيات ، لكن المشهد انفجر مع ظهور صناعة الأفلام الرقمية في oughts ، وسرعان ما غمر السوق ... حسنًا ، معظمها غير مرغوب فيه. سهولة الإنتاج لا تعني بالضرورة أن أولئك الذين تصوروا وصنعوا هذه الأفلام كانت لديهم قدرات حل المشكلات المتناثرة والتر هيل كان لديه ، أو حتى لديه إحساس قوي بالتكوين الذي جعل كاربنتر أسطورة. هذا يعني فقط أن أي شخص لديه ولع بالخوف الرخيصة والآثار الأرخص في نفس السياق شون س. كننغهام يمكن الآن أن تصنع شيئًا مشابهًا بميزانية إنتاج أقل بكثير من مليون. ينطبق الشيء نفسه على معظم أنواع صناعة الأفلام التي أعطيت آفاقًا جديدة تمامًا مع التحول الرقمي إلى المعيار الجديد.

ومع ذلك ، في الوقت نفسه ، استخدم عدد كبير من صانعي الأفلام الشباب الأذكياء الحرية التي سمحت لها الرقمية بالبدء في إنتاج أفلام ذات شراسة مذهلة وتفاصيل حميمة ، بقدر ما كانت في حالة رعب كما في الدراما أو الكوميديا ​​أو المسرحيات الموسيقية أو أفلام نوارس. في نفس الوقت جو سوانبرج و أندرو بوجالسكي جاء إلى مكان الحادث ، وكذلك فعلت أنت الغرب و آدم وينجارد ، يمكن القول أنه الأكثر موهبة من هذا الجيل الشاب من كلاب الصيد الرعب. كان هذا أيضا عندما روب زومبي ضع القيثارات المضبوطة والتقط الكاميرا ، وقد اقترحت صناعة أفلامه بشكل متزايد رؤية فنية متحررة على عكس أي شخص آخر في مضرب الرعب ، أو في أي مكان في الطيف السينمائي.

الصورة عبر Magnet

على الصعيد الدولي ، قامت كل من فرنسا والمكسيك واليابان وإيطاليا بإنتاج أعمال تثير الرعب ، وهي أفلام تركز على العلاقة النفسية والخارقة للطبيعة بين البشر والأجساد ، سواء أجسادهم أو أجساد الآخرين. هنا في أمريكا ، أصبح الرعب صناعة منزلية اليوم ، ونحن ننتج المزيد من هذا النوع المعين أكثر من أي دولة أخرى ، والتي يمكن القول إن شيئًا ليس ممتعًا تمامًا عن أذواقنا. سواء من كوريا الجنوبية أو كندا أو مدينة نيويورك ، فإن أفضل هذه الأفلام تتأمل في هذا الفكر بالذات وهناك الكثير من هذه العناصر في قائمتنا لأفضل أفلام الرعب لهذا العقد حتى الآن ، والتي لا تختلف عن B -أفلام قديمة ، تعرض أكثر من بضعة إدخالات تُظهر إبداعًا وروحًا فنية أكثر من معظم ما يسمى بصور الهيبة.

لقد نشرنا هذه القائمة وقمنا بتحديثها عدة مرات على مر السنين ، ولكن مع اقتراب العقد من نهايته ، حان الوقت لأن النصف الخلفي من العقد قد شهد وصول العديد من الأصوات الجديدة والصاعدة ، بما في ذلك النجاحات النقدية والتجارية من جوردان بيل و آري أستر ، المهرجانات المفضلة من صانعي الأفلام الدوليين مثل جوليا دوكورنو و كورالي فارجيت و عيسى لوبيز ، و بانوس كوزماتوس . في الوقت نفسه ، استمرت شركات الإنتاج مثل Blumhouse و New Line في مضاعفة احتمالية نجاحات امتياز الرعب مع الجاذبية الدائمة لـ IP مثل عيد الرعب و هو - هي .

نحن ما نحن (2010)

الائتمان ل جيم ميكل لتشكيل نسخة جديدة غير متقنة ، وإن كانت أكثر تنظيمًا وثقيلة في القصة لهذه الأعجوبة المكسيكية قبل بضع سنوات ، لكن النسخة الأصلية لعام 2010 هي شيء مثير للدهشة والرعب. ينهار رجل في مركز تجاري ويتقيأ في موجة من الدماء السوداء ، مما تسبب في بعض المشاهد بين سكان المكسيك ووسائل الإعلام. إنها صفقة أكبر بكثير لحضنة آكلي لحوم البشر ، الذين يجب عليهم الآن تحمل مسؤولياته في أداء طقوس الأسرة ووضع العشاء على الطاولة. الكاتب المخرج خورخي ميشيل جراو يعمل منظورًا تعاطفيًا على هؤلاء الذين يتناولون اللحوم ، لكنه لا يبخل بالتفاصيل المروعة ، التي تنمو إلى ذروة دموية تزحف على الجلد ولقطة نهائية مؤلمة. في هذا العام فقط ، عادت Grau إلى الملامح ، مع القليل من القلق السماء كبيرة ، ولكن مع نحن ما نحن عليه ، لقد صنع صورة آكل لحوم البشر أنيقة وشريرة ، وهي واحدة من أفضل الصور الفرعية في الواقع. - كريس كابين

الصادرات النادرة: حكاية عيد الميلاد (2010)

في هذا المثل القاسي المحبب ، سانتا كلوز ليس خبيرًا كبيرًا بالحليب والبسكويت مع كيس مليء بالهدايا ، بل هو مختل عقليًا متعطشًا ونحيفًا ( بيتر جاكوبي ) محفور من جبل مقابل فلس واحد. مخرج جلماري هيلاندر يسير هذا غريب وممتع للغاية مع الوتيرة السريعة لكوميديا ​​عيد الميلاد ، وفي السيناريو ، يوازن بشكل جميل بين العناصر اللطيفة للقصة - الصيادون الفقراء الذين يفدون القديس نيك - مع منظور أحد أطفال الصيادين ( أوني توميلا ) ، الذي يأخذ تحذير الشرط الجنوني العدواني بجدية بالغة. هولاندر مقيد قليلاً بحيلة الفيلم ، لكنه يصنع أيضًا شيئًا مرعبًا وساحرًا من المادة الرقيقة ، المليئة بحيوانات الرنة الميتة وكمامات الرؤية الغريبة التي تتلاعب بالتقاليد والأساطير الأكثر شيوعًا لموسم العطلات. - كريس كابين

رأيت الشيطان (2010)

رأيت الشيطان هي لعبة قط وفأر محطمة للعظام ، وسحق جمجمة ، ومنزلة للأحشاء بين قاتل متسلسل سادي وعميل سري مختل عقليا عازما على الانتقام. بعد كيونغ تشول ( Choi Min-sik ) يذبح بوحشية حب كيم ( لي بيونغ هون ) الحياة (ووالدة طفله الذي لم يولد بعد) ، ينطلق كيم في مهمة بحث مفصلة عن الانتقام. إنه استفزاز وإنكار بدون إشباع جنسي ، حيث يسمح كيم لـ Kyung-Chul بمطاردة الضحية بعد الضحية ، وخرق الباب في الوقت المناسب تمامًا لحرمان Kyung-Chul من إطلاق سراحه القاتل. على طول الطريق ، يصبح كيم هو الوحش الذي لا يبالي كيونغ تشول بالصدمة التي يعاني منها الضحايا المحتملون. الفيلم قاسٍ ومرهق ، ودور المفترس والفريسة في حالة ثورة دائمة حيث يجد الاثنان طرقًا جديدة لإلحاق الألم وتخريب حياة بعضهما البعض. في فيلمه السادس كيم جي وون يثبت أنه صانع أعمال عنف بارع ، حيث يضع الفيلم في نسخة خيالية بعض الشيء من العالم الحقيقي حيث يوجد القتلة وأكل لحوم البشر والمغتصبون في كل زاوية ، وحيث يمكن للجسد أن يتحمل هجومًا شريرًا من العنف ، حتى لو استمر العنف. تم تصويره بشكل رائع في لوحة من الدم الأحمر والأزرق الجليدي ، وتصرفت بلا خوف من قبل جميع المعنيين ، رأيت الشيطان هو غوص عميق لا هوادة فيه في أكثر العناصر اللاإنسانية في الطبيعة البشرية. - هالي فوتش

أفضل البرامج التلفزيونية لبدء المشاهدة

اسمحوا لي في (2010)

صدقني ، لم تكن الشخص الوحيد الذي قام بتأوه كامل لـ Tina Belcher عندما تم الإعلان عن إعادة صنع أمريكية دع الحق في واحد كان في الأعمال ، بعد أقل من عام من وصول النسخة الأصلية الرائعة إلى الولايات. نادرًا ما تكون أفلام الرعب ذات صدى جوي وعاطفي مثل دع الحق في واحد هو ، وكانت احتمالات أن تكون النسخة الجديدة معبرة بشكل حاد عن النشاط الجنسي للمراهق وأن آلام الحب الأولى المخيفة تقترب من الصفر. و بعد، دعني ادخل يُعد مبهرًا من الناحية المرئية تقريبًا ، ويتميز بأداء رائع من كلوي غرايس موريتز مثل مصاص دماء شابة و كودي سميت ماكفي كالصبي الذي يقع في حبها. مخرج مات ريفز يجعل مجموعات الموت متوترة وشاعرية بالمثل ، مع الكثير من قصاصات الورق المتفائلة ، لكنه يجد أيضًا إيقاعًا شخصيًا مميزًا ، في كل من التحرير ورواية القصص ، ليصنعها دعني ادخل خاص به تمامًا ، مملوءًا بطواطم صغيرة ولكنها معبرة من ثمانينيات القرن الماضي ومبنية على مشاعره الخاصة من الكآبة والتوق والقمع الغليان. - كريس كابين

المجانين (2010)

في إعادة صنع واحد من جورج أ.روميرو الأعمال الفنية الأقل شهرة ، بريك ايزنر يدور حول رؤية تقشعر لها الأبدان للجنون غير المبرر وغير القابل للعلاج ، ويقترح أن مكانه الحقيقي كان دائمًا في حالة رعب ، وليس في صور مغامرات لا تطاق مثل الصحراء . شريف ( تيموثي أوليفانت ) وزوجته الحامل ( رادها ميتشل ) يجدون أنفسهم في قلب وباء جرائم القتل على ما يبدو ، عندما يبدأ المقيمون المحليون في بلدة صغيرة في الغرب الأوسط بقتل الأصدقاء والجيران وأفراد الأسرة لأسباب غير واضحة. كما هو مقترح في سكوت كوسار و راي رايت السيناريو ، القتلة لديهم أساسًا إيمانهم بالمجتمع ، تاركين فقط الوحوش الجشعة والعنيفة ، ومن المفارقات أنها أدوات المجتمع العامل (الزراعة والمعدات الطبية) والألقاب التي تُمنح لمن هم في أعلى مرتبة في المجتمع (دكتور ، ضابط شرطة ، وما إلى ذلك) التي أصبحت أدوات وعوامل تمكين لعمليات القتل هذه. ومثل العديد من القصص المخيفة ، لم يتم وضع الوحش بالكامل في الخزانة عندما ينتهي الفيلم ، مما يشير إلى أنه ، إلى جانب قصة تتضمن أسلحة كيميائية ، فإن طبيعتنا الوحشية غير المخففة قد تجاوزت بالفعل نقطة اللاعودة. - كريس كابين

المحبوبون (2010)

راقب المدير شون بيرن . لقد ذكرت هذا مؤخرًا في مراجعتي لميزته الثانية ، حلوى الشيطان ، ولكن من المدهش أن بعض الاستوديوهات الكبيرة لم تخطفه بسرعة بعد ذلك مباشرة الأحباب ضرب المسارح. (استغرق ذلك بعض الوقت ، بالمناسبة ، حيث انتهى الفيلم في الأصل في عام 2009 ولكن لم يتم عرضه في دور العرض حتى نوفمبر 2010). إنه يخرج مزيجًا رائعًا من الكوميديا ​​السوداء والوحشية المروعة. روبن ماكليفي يسلم عملاً ممتازًا مثل Lola ، المنبوذة من المدرسة الثانوية التي تريد فقط أن تذهب للرقص مع موعد حلمها ، Brent ( كزافييه صموئيل ). ترفض برنت عرضها باحترام ، لكن هذا لا يمنعها هي ووالدها من إقامة حفلتهما الخاصة ، وربط برنت بالكرسي وإجباره على أن يكون ضيف الشرف. إنها مواد إباحية للتعذيب في أفضل حالاتها ، حيث تتجلى بشكل كبير في الرعب والحقد الذي تتوقعه ولكن مع الحيوية والطاقة المبهرة التي تجعلها تدور بشكل مذهل ومنعش وجدير بالاهتمام على هذا النوع الفرعي. - بيري نيميروف

البجعة السوداء (2010)

دارين أرونوفسكي البجعة السوداء عبارة عن فن ورعب يتشابكان جميعًا ويتناثران عبر الشاشة في صور رائعة تقشعر لها الأبدان. ناتالي بورتمان تقود الفيلم في ربما أفضل عمل في حياتها المهنية المثيرة للإعجاب مثل Nina ، وهي راقصة راقصة الباليه في دور The Sawn Queen ، التي تريد ببساطة أن تكون مثالية. بينما ولدت نينا لدور Swan Queen ، فهي جيدة جدًا لدرجة أنها لا تستطيع أن تلعب دور البجعة السوداء. من خلال نينا نشعر بالرعب داخل الجمال والقمع ، حيث تهدد الأنوثة الخانقة لـ Nina بالتمزيق منها تحت ستار مزدوج مظلم ، بجعتها السوداء ، التي تتفوق في كل ما تفتقر إليه. يظهر هذا الصراع في جميع علاقاتها ؛ علاقتها الحميمة الخانقة مع والدتها ( باربرا هيرشي ) ، رفضها الحسي على يد مخرجها اللامع ( فنسنت كاسل ) ، التي لم تكن أبدًا جيدة بما فيه الكفاية ، وشهوة زميلتها راقصة الباليه ليلي ( ميلا كونيا ) ، الذي يفتقر إلى التقنية ، لكنه يرقص بسهولة مع العصب الذي لا تملكه نينا. بينما يستهلكها جنون نينا ، فإنه يتجلى على الشاشة بينما يجلس الواقع في سلسلة من الصور المزعجة. من خلال سعي نينا لتحقيق أنوثتها ، تأخذنا أرونوفسكي إلى رعب الجنون والكمال والفن من خلال الكشف عن الروابط التي لا تمحى بينهما. - هالي فوتش

غدرا (2010)

تتويج إنجاز جيمس وان | مهنة صناعة الأفلام الرائعة حتى الآن ، أخبث حزم على طلقاتها المتجولة والسائلة بكميات لا حصر لها من التوتر ورشقات من الهراء الكابوسى. إنها إحدى حكايات الأشباح النادرة التي تستخدم الألوان باهتمام شديد تقريبًا ، وعلى الأخص في الخطوط الحمراء الساطعة للرجل ذي الأظافر الطويلة والحادة ، ولكن الجزء الأكثر غرابة من قصة امتلاك الضواحي هذه ، مع باتريك ويلسون و روز بيرن لعب دور الوالدين لصبي مضطرب ، عندما تنطفئ الأنوار. ربما تكون تكملة الفيلم قد أفرطت في شرح وتعبت الغرابة المطلقة للجانب الآخر ، لكن رحلة ويلسون إلى الظلام الضبابي في التجسد الأول هي نوع الأشياء التي تجعلك تتعرق أثناء الجلوس في الشتاء. يسير ببراعة ويتم تعديله بفارق بسيط بصري إيقاعي ، أخبث ليس لديه إحساس حاد بالشخصية وطارد الأرواح الشريرة أو واستبدل تفعل ، لكنها بلا شك واحدة من الورثة الحقيقيين لطريقة تلك الأفلام الكهربة للتعبير عن الارتباك وعدم الاستقرار والخوف من أن تطاردهم تلك الأشياء التي لا يمكن للمرء رؤيتها وليس المقصود بها الوجود. - كريس كابين

جزيرة شتر (2010)

ليس مجرد تكريم خبير لأمثال فال لوتون والعظيم جاك تورنييه و جزيرة شتر تعد أكثر التجارب جرأة حتى الآن من مارتن سكورسيزي ، ويمكن القول إنه أكثر أفلامه تحديًا منذ أن لم يحظ بالتقدير بشكل كبير إحياء الموتى . في دراسته ، كما تقول إحدى الشخصيات ، 'رجال العنف' ، يبلور سكورسيزي قرونًا من الصراع الوحشي في نوع من المرآة النفسية الممتعة ، ليوناردو ديكابريو المحقق المرهق أمام سلسلة من العقبات عند وصوله إلى جزيرة السجن الفخري للمضطرب نفسيا والذهان الصريح. لا أحد من المجانين أو طاقم المستشفى السري بما فيهم بن كينجسلي و ماكس فون سيدو ، متقلبة مثل ذاكرة المحقق نفسه ، تتخللها صور مؤلمة من الحرب العالمية الثانية وحياة شرطي.

بينما يغرق المحقق بشكل أعمق في القضية ، بما في ذلك نزيل مفقود ( إميلي مورتيمر ) ، فإن المعركة لإيجاد مخرج للجزيرة التي دمرتها العاصفة تصبح خارجية بقدر ما هي معركة داخلية ، تقاتل البيروقراطية بجنون العظمة أثناء محاولتها الخروج من الهاوية الشائكة لذاكرته وخياله. مثل العديد من أفلام سكورسيزي الأخرى ، فإن الوحشية الجسدية وغضب الإنسان ليست مجرد صراع ضد أهوال الحرب والقتل والإبادة الجماعية ، ولكن أيضًا ضد الوحش الموجود في الداخل ، الذي يعيش في كل الناس وليس دائمًا كذلك. من السهل ترويضه أو الاحتفاظ به في قفصه. - كريس كابين

تاكر آند ديل ضد الشر (2010)

رفاق المياه الراكدة الاسمية تاكر آند ديل ضد الشر ، لعبت بروح كوميدية دافئة وفيرة آلان توديك و ميتة تايلر لابين ، يبحثون فقط عن عطلة نهاية أسبوع جيدة لصيد الأسماك وشرب الجعة عندما يشتبه في أنهم قتلة بلا قلب من قبل بعض طلاب الكلية الغاضبين. في قلب غرور عدد لا يحصى من القطعان - اثنتان من الهيكلين اللطيفتين محاطين بأطفال جامعيين مغرورون مفترضون - ايلي كريج قد يخطئ المرء في اعتبار الكوميديا ​​المبهجة محاكاة ساخرة ، لكن هذا لا يفسر روابط الصداقة الصادقة التي أثارها Labine و Tudyk. ولا تفسر هذه التسمية تمامًا آلام الرومانسية التي تبدأ في الظهور بين شخصية لابين و كاترينا بودين أليسون ، طالب الكلية الوحيد الذي لا يحكم على تاكر وديل بشكل مباشر. إن هذه الأجزاء الصغيرة من الاهتمام تجاه مشاعر الشخصيات الأكثر رقة هي التي تجعل الفيلم غريبًا للغاية ومخلصًا بشكل غريب ، حتى مع اندلاع الدم والدم (وعدد قليل من لسعات النحل السيئة) أصبحت أكثر تواترًا. - كريس كابين

الجلد الذي أعيش فيه (2011)

بيدرو المودوفار أكثر أفلام الرعب صراحةً حتى الآن ، الجلد الذي اعيش فيه ينحدر من سلالة فخور فرانكشتاين وتقليد الأطباء اللامعين الذين يؤمنون بأن تطلعاتهم العلمية تحل محل قوانين الإنسان والطبيعة. مثل روبرت ليجارد ، أنطونيو بانديراس هي صورة تقشعر لها الأبدان لواحد من هؤلاء العبقريين الذين لا يرحمون ، مدفوعين بالحزن والتعطش للانتقام. الجلد الذي اعيش فيه يزدهر من خلال السرد المتلألئ للالتواءات والانعطافات ، لذلك من الأفضل استبعاد الحبكة من أي ملخص ، ولكن باختصار ، روبرت هو جراح تجميل مشهور عالميًا مهووس بابتكار نوع جديد من الجلد البشري غير قابل للتدمير بعد أن أحرقت زوجته حيًا في حادث سيارة. إنه ألمودوفار ، بالطبع إنه جميل ، لكنه مثير للاشمئزاز أيضًا حيث يضع المخرج تدورًا شديد السواد على بعض موضوعاته المفضلة ؛ يتم استكشاف الهوية ، والعلاقة الحميمة ، والجنس ، والجنس ، والهوس بطرق منحرفة ومروعة في هذا الفيلم النفسي الكابوسي الذي يرفض تقديم إجابات سهلة لأسئلة الحياة الأكثر فوضوية. - هالي فوتش

المرأة (2011)

من المخرج لاكي ماكي والروائي جاك كيتشوم (من لديه موهبة لإخراج القصص المخيفة عن عمق الفساد البشري) ، المرأة تتمحور حول صورة عائلة نواة ذات سياج أبيض مثالي تخفي ظلمة ليست عميقة جدًا تحت قشرتها اللامعة. عندما البطريرك السادي للأسرة ، كريس ( شون بريدجرز ) يجد امرأة وحشية ( بوليانا ماكنتوش ) في الغابة بالقرب من كوخهم الريفي المعزول ، يفعل ما سيفعله أي شخص عاقل - يخطفها ويقيدها بالسلاسل في القبو. ومن هناك يكلف عائلته بواجب حضارتها 'لتحريرها من غرائزها الأساسية'. بدلا من ذلك ، يحدث العكس. إن وجود المرأة يطلق العنان للهمجية في نفوسهم جميعًا ، وتتضاءل همجيتها مقارنة بالفظائع التي ينزلها عليها كريس وابنه المراهق. كل هذا يؤدي إلى مذبحة فعل أخير ، مليئة بالرعب من النوع B الذي لا طعم له والذي سيجعلك تئن بالاشمئزاز بالتناوب وتصفق بالصلاح. المرأة ترتدي سياساتها الجنسانية بشكل لامع بعض الشيء ، ولكن مع ذكاء الرعب من McKee و Ketchum على عجلة القيادة ، فإن الانعكاس الذكي لمجالات النوع الذي سيجعلك ترتجف في مقعدك. - هالي فوتش

كابينة في الغابة (2011)

كوخ في الغابة هو حلم متعصب الرعب يتحقق. الفيلم مليء بالإشارات النوعية الذكية والمسلية ، ولكن جوس ويدون و درو جودارد لا تتوقف عند هذا الحد. يتم تشغيل الفيلم مع سيناريو مألوف للغاية لمجموعة من أطفال الكلية يحزمون أمتعتهم ويتوجهون إلى كوخ في الغابة لقضاء عطلة نهاية أسبوع مليئة بالحيوية ، ولكن في هذه الحالة ، يحدث كل ما يحدث لسبب إبداعي بجنون. بفضل المفهوم الأساسي المبتكر ، كوخ في الغابة يتيح لك الاستمتاع بالكثير من المرح مع المواقف المألوفة والضحايا والمخلوقات ، ولكنه يتيح لك أيضًا الاستمتاع بها وتقديرها بطريقة جديدة تمامًا - مثل كل ذلك مرة واحدة في بنك المصاعد على سبيل المثال. - هالي فوتش

هجوم الكتلة (2011)

هاجم المحظور ضرب المسارح في نفس عطلة نهاية الأسبوع رعاة البقر والأجانب ، وبينما كان أحدهم ينفق الملايين في حشود مذهلة بأسماء كبيرة ومقاطع ثابتة لكنه لم يترك الكثير من الانطباع ، فإن الإنتاج الأصغر بكثير مع المخرج المميز لأول مرة هو الذي هز الإبداع والضحك والشجاعة لجعله لا ينسى النوع مزج. جو كورنيش أول ما يذهب وراء العدسة يخبرنا بما يحدث عندما تتعلم مجموعة من البلطجية المراهقين أن الأرض تتعرض للهجوم من قبل 'صغار الذئاب الغوريلا' ويأخذون على عاتقهم الدفاع عن برج لندن. جون بوييجا يصنع مرة واحدة من الظهور الأول على الشاشة الكبيرة ، ويتحكم في الشاشة كقائد المجموعة ، موسى ، وهو محاط بمجموعة من الأصدقاء المحبوبين ، مما يجعل الفيلم جذابًا للغاية ، الحمقى -مثل الشعور. أما بالنسبة للأجانب ، فإن كورنيش يتخذ نهجًا بسيطًا ، حيث يخرج مخلوقات مظلمة ومظلمة تتميز بمجموعة سيئة من الأسنان الحادة المتوهجة. إنه مظهر أنيق ومخيف يفسح المجال لبعض الصور المذهلة. - بيري نيميروف

كيفية الحصول على Disney Plus من خلال تطبيق Verizon

The Innkeepers (2011)

موظفان ( سارة باكستون و بات هيلي ) يقضون أيامهم الأخيرة في العمل في فندق Yankee Pedlar Inn الذي سيتم تدميره قريبًا في محاولة للعثور على دليل على الأشباح والأرواح الغاضبة التي تطارد مداخله وغرفه. من الناحية السردية ، حراس الحانة عبارة عن قصة شبح كلاسيكية تم تحويلها إلى دراسة حادة ومضطربة للفضول والندم والقمع بواسطة أنت الغرب ، واحد من عدد قليل من صانعي الأفلام الطموحين حقًا الذين يعملون في نوع الرعب. لا يختلف عن فيلمه المثير ، بيت الشيطان ، يستخدم جهد ويست الثالث صمت المنزل الفارغ كقناة رئيسية للخوف الغريزي ، وأعماله الطويلة الرائعة للاستماع إلى أصداء الأشباح والتجول في أروقة النزل تجعل الخوف أكثر إثارة للسخط. لا تجسد هذه الصور ثقة West الرسمية وإبداعها فحسب ، بل إنها تسمح أيضًا بالازدهار العالي لصور الأشباح والأوهام الغاضبة بشكل أكثر رعبًا عندما يتم إطلاقها أخيرًا. - كريس كابين

أنت التالي (2011)

آدم وينجارد الكسر المثير اللامع يفعل شيئًا واحدًا على الأقل كان ، بالنسبة لي ، واضحًا: عندما يتعرض المهاجمون المقنعون لعائلة ثرية للجرح أو الضرب أو ما هو أسوأ ، فإنهم يتفاعلون ويتأذون بشكل واضح. الرجال الذين يرتدون أقنعة الحيوانات هم بالفعل بشر ، وفي هذا ، يزيل Wingard عنصر الذبح اليائس ، مما يجعل القتال بين الأسرة والمعتدين عليهم متساويًا إلى حد ما ، باستثناء الأقواس والنشاب والفؤوس وما إلى ذلك. العمل من نص من متعاون منتظم سيمون باريت ، Wingard يدور هذه الليلة المليئة بالدماء من الرعب في نظرة ساخرة غير هادئة على مخاوف الأثرياء ، كما أنه يثير أكثر من القليل من المرح في حركة Mumblecore ، مع ممثلين أمريكيين بارزين مثل جو سوانبرج و كيت لين شيل و ايمي سيميتز ، و AJ Bower بأخذ ضرباتهم بشجاعة. حتى لو تجاهلت كل الكثافة الموضوعية والشعور بالتفاصيل الأنيقة التي يقدمها Wingard لهذا الفيلم ، انت التالي سيظل أحد أفضل القطع التي يمكن رؤيتها في الآونة الأخيرة ، حيث تمزج بين الفكاهة الوفيرة مع الوفيات المبتكرة وخط من التقلبات الذكية حقًا. - كريس كابين

السمك البارد (2011)

قلة من المخرجين استمتعوا بالموت والدمار مثلهم مثل غزير الإنتاج شيون سونو لديها. العام الماضي، لماذا لا تلعب في الجحيم؟ و هيميزو عرض لقطة مزدوجة للجنون المروع ، فالأخير كان عملاً أكثر صرامة ومقلقًا بينما كان الأول انفجارًا من الهراء المبتكر ؛ يتابعها هذا العام مع غريب بالمثل قبيلة طوكيو . غاضب مثل هيميزو و التعرض للحب هي ، لم يكن Sono أبدًا غاضبًا ولاذعًا كما هو في هذه القصة الجهنمية والمضحكة بشكل غريب لرجلين يبيعان السمك ، سياموتو ( ميتسورو فوكيكوشي ) ويوكيو ( ديندين ). سياموتو ضعيف ومضطرب بينما يوكيو ناجح ومستبد ، وأيضًا ، كما يحدث ، قاتل وحشي ، يأخذ عائلة سياموتو تحت الجناح ويعلم أفضل صديق له كيفية تدمير الجثة بشكل صحيح. حيث يشعر العديد من أفلامه بالثقل بسبب مآزقها الأخلاقية والسياسية الخطيرة ، سمك بارد يدمج نقده للرأسمالية الحديثة والمجتمع الياباني في قصة مختلطة ومغلفة عن الجشع وسفك الدماء المفسد. - كريس كابين

لوردات سالم (2012)

إذا كان هناك أي شكوك روب زومبي جدية كمخرج أفلام رعب في أفلامه الأربعة الأولى ، اسياد سالم عززه كواحد من أكثر الفنانين المغريين في اللعبة. له البرية ، والانقسام عيد الهالوين 2 أرسى الكثير من الأسس للهزات النفسية العنيفة التي يطلقها الزومبي ، لكن اسياد سالم هو انحدار شخصي صادم إلى الفراغ ، وتتبع امرأة واحدة ( شيري مون زومبي ) احتضان بطيء لدورها في مجيء المسيح الدجال. يحب أنت الغرب ، يضع Zombie ضغوطًا على الصمت والحركة الطفيفة غير المنتظمة (انظر: المصابيح التي تتأرجح من السقف في الردهة) ، تتخللها صور هلوسة للوحوش العملاقة ، والسحرة العراة ، وبعض الأشياء التي تتحدى ببساطة الشرح الموجز. هنا تندمج بيكاديلوس أسلوب Zombie في رؤية أصلية للأنوثة والأساطير المفككة ، مما يجعلها واحدة من أكثر الألعاب إثارة للقلق والمثيرة للقلق حول تقاليد الساحرة القوية التي ترى إطلاقها على الإطلاق. - كريس كابين

شرير (2012)

شرير هو أول فيلم رعب منذ وقت طويل يندمج تحت بشرتي. من النجوم إيثان هوك مثل Ellison Oswalt ، كاتب الجريمة الحقيقي الذي يبحث بشدة عن المواد المروعة التي يمكن أن تؤدي إلى نجاحه الكبير التالي. يعتقد أنه وجدها في قصة عائلة مكونة من أربعة أفراد وجدت ميتة ، معلقة من شجرة في الفناء الخلفي لمنزلهم. مهووسًا بإعادة مسيرته المهنية إلى المسار الصحيح ، قرر الانغماس الكامل في العمل وجعل عائلته تنتقل إلى المنزل المحدد الذي وقعت فيه جرائم القتل. بعد فترة وجيزة من الاستقرار ، يصادف إليسون ما انتهى به الأمر إلى كونه واحدًا من أكثر أجزاء الفيلم غرابة ، والأفلام المنزلية التي توثق الشنق وحفنة من جرائم القتل العائلية الشنيعة الأخرى في مواقع مختلفة. إنها أشياء مؤلمة بشكل لا يصدق في حد ذاتها ، ولكنها مقترنة بها كريستوفر يونغ النتيجة الموضحة ، مشاهد القتل هذه ومصدر كل أعمال العنف ، الكيان الشيطاني Bughuul ، أصبح أكثر إثارة للقلق بشكل كبير. لدي شرير ملصق معلق في شقتي ، ولكي أكون صادقًا ، أتساءل من حين لآخر عما إذا كانت صورة له في منزلي فكرة سيئة. - بيري نيميروف

مهووس (2012)

معتوه هو مهرجان رشاش متسخ ومُحدَّث لجيل جديد. طبعة جديدة من وليام لوستج عبادة 1980 التي تحمل الاسم نفسه ، معتوه النجوم خشب إليجاه مثل فرانك ، وهو مالك منسحب لمتجر للعارضات يعذبه إكراه لمطاردة وقتل النساء. وهكذا يفعل. بشكل مرعب ومنتظم ، يأخذون فروة رأسهم إلى المنزل (مقشرة من رؤوسهم بينما هم لا يزالون على قيد الحياة ، بالطبع) كجوائز للقتل. الكسندر اجا يحمي فرانك خلفون يحافظ على قبح الفيلم الأصلي ، لكنه يقوم بتحديثه بتصوير أنيق وأنيق وحيلة من شأنها أن تغرق الفيلم بسهولة مع تنفيذ تقني رديء. انظر ، القصة بأكملها ، بما في ذلك كل جريمة قتل شريرة ، يتم سردها من خلال عيون فرانك ، مما يضع الجمهور حرفيًا داخل عقل القاتل. كما أنه يضعك داخل عزلته ، ورعبه ، وبينما تشاهد مشهد القتل المروع بعد مشهد القتل ، عدم قدرته على التوقف ببساطة. مدعومًا بنتيجة موسيقية رائعة لروب ، يمكن للفيلم الحصول على القليل من الفوضى في بعض الأحيان (لا سيما أصل قضية الأم لذهانه) ، لكن القسوة المطلقة للعنف على الشاشة تبتعد عن أي عامل جبن. يجعل عنصر POV كل عملية قتل شديدة الحميمية لدرجة أن الفيلم يكاد يكون ضحية لمشاهديه ، ولكن إذا كنت تمتلك الجرأة على ذلك ، معتوه هي لعبة مذبحة من الدرجة الأولى ستجعلك تفكر مرتين قبل العودة إلى المنزل بمفردك في الليل. - هالي فوتش